slide

DO ART LÀ SỰ LỰA CHỌN HOÀN HẢO CHO BẠN

      HÃY TRẢI NGHIỆM CÙNG CHÚNG TÔI

 

Pierre Daura – Người có công khai mở nghệ thuật hiện đại

( 03-12-2021 - 06:27 PM ) - Lượt xem: 176

 DO ART  Pierre Daura (1896 - 1976) là một họa sĩ, ông sinh ra ở Menorca, quần đảo Balearic, Tây Ban Nha. Cha của Daura là Joan Daura Sendra, là một nhạc sĩ trong Dàn nhạc Liceu Barcelona và là một thương gia dệt may. Cha đỡ đầu của anh là nghệ sĩ cello (vĩ cầm) nổi tiếng tên Pablo Casals. Mẹ anh là Rosa de Lima Garcia y Martínez, qua đời khi anh lên bảy. Ông và hai người em là Ricardo và Mercedes được nuôi dưỡng bởi người cha của mình. Cha của họ hết mực chăm lo cho con cái và chưa từng nghĩ đến chuyện tái hôn.

khai-mo-nghe-thuat-hien-dai-doart-1

Daura được đào tạo nghệ thuật tại Học viện Mỹ thuật ở Barcelona, ​​được gọi là "La Llotja". Các giáo viên của anh bao gồm José Ruiz y Blasco (cha của họa sĩ thiên tài Pablo Picasso) và Josep Calvo. Trong thời gian ở La Llotja, ông cũng làm việc với nhà thiết kế sân khấu Joaquim Jiménez i Solà. Ở tuổi mười bốn, cùng với những người bạn trẻ của mình là Emili Bosch i Roger và Agapit Vidal Salichs, anh đã thành lập một xưởng vẽ và bán bức tranh đầu tiên của mình trong buổi triển lãm khai mạc cho họa sĩ và nhà sưu tập người Catalan là Eduard Pascual Monturiol vì những bức tranh của Pierre Daura gợi nhớ đến hình ảnh họa sĩ Paul Cézanne (họa sĩ người Pháp, thuộc trường phái Hậu ấn tượng). Năm 1914, thầy giáo dạy anh là Calvo đã thúc giục Daura đến Paris để theo đuổi sự nghiệp nghệ thuật của mình. Ít lâu sau, nghe lời khuyên của người thầy, ông đã đến Paris vào đầu mùa hè và lần đầu tiên làm việc tại phòng tranh của họa sĩ Émile Bernard – hai người là bạn thân nhiều năm của nhau. Sau đó, ông học thêm điêu khắc dưới sự hướng dẫn của André Lambert.

Từ năm 1917 đến năm 1920, Daura thực hiện ba năm nghĩa vụ quân sự bắt buộc của Tây Ban Nha tại Menorca và sau đó trở về Paris. Năm 1923, khi đang vẽ một bức tranh tường ở Normandy, giàn giáo bị sập. Ông bị thương nặng và do tổn thương dây thần kinh nên bàn tay trái của ông đã vĩnh viễn không còn hoạt động được theo ý muốn. Từ năm 1925 đến năm 1927, Daura và Gustavo Cochet, một họa sĩ người Argentina, đã thiết kế và làm ra chất liệu batik (là một tấm vải truyền thống được tạo ra bằng kỹ thuật nhuộm sáp và in các hoa văn bằng phương pháp thủ công truyền thống) để những người thợ làm tranh sử dụng đóng sẵn những khung hình. Tuy nhiên, xưởng vẽ và cơ sở kinh doanh của họ chỉ hoạt động được một thời gian thì bị hỏa hoạn thiêu rụi.

Trong những năm 1920, Daura thường xuyên tổ chức triển lãm với nhóm họa sĩ Agrupacio d'Artistes Catalans và địa điểm tổ chức thường là ở Barcelona. Năm 1922 và 1926, ông tổ chức trưng bày tại cuộc triển lãm tranh mang tên d'Automne ở Paris, nhưng vào năm 1928, khi ông tham gia cùng bốn người khác thì bị ban tổ chức triển lãm từ chối. Do đó, Joaquín Torres García, Jean Hélion, Ernest Engel-Rozier, và Alfred Aberdam đã tổ chức một cuộc triển lãm riêng mang tên Cinq Peintres Refusés par le Jury du Salon tại Gallery Marck và được giới phê bình đánh giá cao. Daura đã gặp Torres-Garcia vào năm 1925, người này cũng khuyến khích ông chuyển đến Paris và sắp xếp cho buổi biểu diễn đầu tiên của Torres-Garcia tại Gallery AG Fabre vào năm 1926. Năm 1927, Daura gặp Louise Heron Blair ở Richmond, Virginia, người đang theo học nghệ thuật ở Paris, và sau đó họ kết hôn năm 1928. Vài năm sau, chị gái Louise kết hôn với Hélion. Năm 1929–1930, Daura cùng với Michel Seuphor và Torres-Garcia tham gia tổ chức nhóm Cercle et Carré (tạm dịch là: Hình tròn và Hình vuông), thúc đẩy xây dựng hình học và các đối tượng trừu tượng đối lập với Chủ nghĩa siêu thực. Nhóm bao gồm các thành viên: Jean Arp, Wassily Kandinsky, Fernand Léger, Piet Mondrian, Antoine Pevsner, Kurt Schwitters, Joseph Stella, Georges Vantongerloo và một số người khác. Daura cũng thiết kế logo riêng của nhóm, và logo cũng xuất hiện trên văn phòng phẩm, áp phích và ba số báo của một bài đánh giá; Torres-Garcia sau này cũng sử dụng nó cho nhóm Círculo y Cuadrado (một cái tên cũng được dịch là Hình tròn và Hình vuông) ở Uruguay. Triển lãm Cercle et Carré duy nhất được tổ chức tại Phòng trưng bày 23, ở Paris vào tháng 4/1930. Tuy nhiên, giới truyền thông báo chí thời bấy giờ tại Pháp đã không để ý nhiều đến hoạt động nghệ thuật của nhóm. Trên thực tế, tư tưởng, quan điểm của Cercle et Carré được xem là có tầm quan trọng, ảnh hưởng lớn đối với lịch sử nghệ thuật hiện đại.

 

*Một số tác phẩm nổi bật của họa sĩ Pierre Daura:

khai-mo-nghe-thuat-hien-dai-doart-2

khai-mo-nghe-thuat-hien-dai-doart-3

khai-mo-nghe-thuat-hien-dai-doart-4

khai-mo-nghe-thuat-hien-dai-doart-5

khai-mo-nghe-thuat-hien-dai-doart-6

Do Art biên dịch

Bình luận

Thông Tin Người Gửi

X

Nghệ thuật khác

Zinaida Yevgenyevna Serebriakova (1884 – 1967), là nữ họa sĩ người Nga. Bà sinh ra trên điền trang Neskuchnoye gần Kharkov (nay là Kharkiv, Ukraine) trong một gia đình nghệ thuật và tinh tế nhất trong Đế chế Nga. Nhiều thành viên trong gia đình và dòng họ của cô đều là họa sĩ, kiến trúc sư, nhà điêu khắc nổi tiếng...

Stuart Davis (1892 - 1964), tại Philadelphia với Edward Wyatt Davis, biên tập viên nghệ thuật của The Philadelphia Press và Helen Stuart Davis, nhà điêu khắc. Ông là một họa sĩ người Mỹ theo chủ nghĩa hiện đại ở thời kỳ đầu và cũng là nhạc sĩ, nổi tiếng với thể loại nhạc jazz...

Winifred Nicholson (1893 - 1981), là một nữ họa sĩ người Anh. Cô kết hôn với họa sĩ Ben Nicholson, và có ba chồng là họa sĩ William Nicholson. Cô lập gia đình và sinh được 3 người con và 2 trong số đó đã nối nghiệp của cô, sau này cũng trở thành họa sĩ...

John Christopher Wood (1901 - 1930), ông còn được gọi với cái tên là Kit Wood, là một họa sĩ người Anh sinh ra ở Knowsley, gần Liverpool...

Maurice Brazil Prendergast (1858 - 1924) là một người Mỹ, ông là một họa sĩ theo trường phái hậu ấn tượng với các thể loại tranh sơn dầu, màu nướcmonotype. Kể từ khi tham gia nhóm The Eight, ông đã tổ chức một số buổi triển lãm...

Stefan Luchian  (1868 - 1916) là một họa sĩ người Romania, nổi tiếng với dòng tranh phong cảnh thiên nhiên tươi đẹp và tả cảnh sinh hoạt của cuộc sống đời thường...

Cuno Amiet (1868 - 1961) là một họa sĩ vẽ tranh minh họa, nghệ sĩ đồ họa và nhà điêu khắc người Thụy Sĩ.  Ông là họa sĩ Thụy Sĩ đầu tiên ưu tiên việc thể hiện màu sắc trong bố cục, và cũng là người đi tiên phong trong nghệ thuật hiện đại ở Thụy Sĩ...

Al-Jazari là một học giả Hồi giáo, kỹ sư cơ khí, nghệ nhân, họa sĩ và nhà toán học đến từ Jazira ở Mesopotamia, thuộc khu vực Tây Á. Ông được nhiều người biết đến với việc viết Cuốn sách Kiến thức về các thiết bị cơ khí tinh xảo...

John Singer Sargent (1856 - 1925) là một nghệ sĩ người Mỹ, được coi là "họa sĩ chân dung hàng đầu so với những người cùng thế hệ với ông" đã tạo ra những hình ảnh về xã hội thượng lưu xa hoa của Thời đại Edward...

Georgia Totto O Keeffe (15/01/1887 – 06/3/1986) là một họa sĩ người Mỹ. Nữ họa sĩ mở đường cho chủ nghĩa nghệ thuật hiện đại Hoa Kỳ...

Chủ nghĩa tiền sơ khai là phong trào nghệ thuật hiện đại bản địa đầu tiên ở Hoa Kỳ và là một đóng góp ban đầu của người Mỹ vào sự trỗi dậy của Chủ nghĩa hiện đại-nghệ thuật ảnh hưởng đến hội họa thế kỷ 20...

Pieter Bruegel sinh ngày 9/9/1569 là họa sĩ quan trọng nhất của hội họa thời Phục hưng Hà Lan và Flemish. Ông đồng thời cũng là một họa sĩ và thợ in từ Brabant, nổi tiếng với việc lồng ghép phong cảnh và cảnh nông dân vào tranh vẽ...

Ông là họa sĩ vẽ tranh minh họa nhưng lại nổi tiếng với thể loại tranh phong cảnh. Max Slevogt được xếp là một trong những đại diện hàng đầu ở Đức của phong cách plein air (tạm gọi là phong cách vẽ tranh bên ngoài cửa hay ngoài trời, hòa vào thiên nhiên để vẽ)...

Theodor Pallady sinh ngày 11/4/1871, là một họa sĩ người Romania. Pallady làm việc trong xưởng vẽ của Aman Jean và tham gia khóa học mỹ thuật tại Học viện Mỹ thuật (Académie des Beaux-Arts)...

Phong cách của Johnson phát triển từ chủ nghĩa hiện thực đến chủ nghĩa biểu hiện nhưng ông được biết đến nhiều hơn cả là phong cách dân gian mạnh mẽ. Họa sĩ chuyên vẽ tranh chân dung, tranh cổ điển...

Georgina de Albuquerque sinh ngày 4 tháng 2 năm 1885 tại Taubaté, São Paulo, Brazil. Cô là một họa sĩ theo trường phái ấn tượng đồng thời cô cũng là một giáo viên. Nữ họa sĩ tài năng ở Brazil...

Thalia Flora-Karavia là một họa sĩ Hy Lạp và là thành viên của Trường học Munich, người được biết đến nhiều nhất với những bức ký họa về những người lính trong chiến tranh...

 Ông là một họa sĩ thuộc dòng dõi quý tộc Lithuania, trong một gia đình của một sĩ quan quân đội được chú ý bởi những tác phẩm của ông đã mô tả sự phát triển bùng nổ và suy tàn của thành phố đầu thế kỷ XX. Dobuzhinsky - Họa sĩ, nhà biên kịch nổi tiếng người Nga...

Ferdinand Hodler là một trong những họa sĩ Thụy Sĩ nổi tiếng nhất của thế kỷ XIX. Những tác phẩm đầu tiên của ông là chân dung, phong cảnh và tranh thể loại theo phong cách hiện thực. Cùng với phong cách này...

Paul Jacoulet (1896 - 1960) là một họa sĩ in mộc bản có trụ sở tại Pháp, Nhật Bản, nổi tiếng với phong cách pha trộn giữa phong cách và kỹ thuật ukiyo-e (tranh in màu truyền thống của Nhật Bản) do chính ông phát triển...

Đăng ký nhận bản tin

tenemailcuaban@gmail.com
Cập nhật thông tin mới nhất từ chúng tôi.
Hưởng quyền lợi riêng biệt.
bong
bong
DO ART Copyright © 2020 - Ghi rõ nguồn DoArt và gắn link website khi sử dụng lại thông tin từ trang này.

Thông tin của bạn sẽ được bảo mật
Zalo