slide

DO ART LÀ SỰ LỰA CHỌN HOÀN HẢO CHO BẠN

      HÃY TRẢI NGHIỆM CÙNG CHÚNG TÔI

 

Pierre Daura – Người có công khai mở nghệ thuật hiện đại

( 03-12-2021 - 06:27 PM ) - Lượt xem: 1874

 DO ART  Pierre Daura (1896 - 1976) là một họa sĩ, ông sinh ra ở Menorca, quần đảo Balearic, Tây Ban Nha. Cha của Daura là Joan Daura Sendra, là một nhạc sĩ trong Dàn nhạc Liceu Barcelona và là một thương gia dệt may. Cha đỡ đầu của anh là nghệ sĩ cello (vĩ cầm) nổi tiếng tên Pablo Casals. Mẹ anh là Rosa de Lima Garcia y Martínez, qua đời khi anh lên bảy. Ông và hai người em là Ricardo và Mercedes được nuôi dưỡng bởi người cha của mình. Cha của họ hết mực chăm lo cho con cái và chưa từng nghĩ đến chuyện tái hôn.

khai-mo-nghe-thuat-hien-dai-doart-1

Daura được đào tạo nghệ thuật tại Học viện Mỹ thuật ở Barcelona, ​​được gọi là "La Llotja". Các giáo viên của anh bao gồm José Ruiz y Blasco (cha của họa sĩ thiên tài Pablo Picasso) và Josep Calvo. Trong thời gian ở La Llotja, ông cũng làm việc với nhà thiết kế sân khấu Joaquim Jiménez i Solà. Ở tuổi mười bốn, cùng với những người bạn trẻ của mình là Emili Bosch i Roger và Agapit Vidal Salichs, anh đã thành lập một xưởng vẽ và bán bức tranh đầu tiên của mình trong buổi triển lãm khai mạc cho họa sĩ và nhà sưu tập người Catalan là Eduard Pascual Monturiol vì những bức tranh của Pierre Daura gợi nhớ đến hình ảnh họa sĩ Paul Cézanne (họa sĩ người Pháp, thuộc trường phái Hậu ấn tượng). Năm 1914, thầy giáo dạy anh là Calvo đã thúc giục Daura đến Paris để theo đuổi sự nghiệp nghệ thuật của mình. Ít lâu sau, nghe lời khuyên của người thầy, ông đã đến Paris vào đầu mùa hè và lần đầu tiên làm việc tại phòng tranh của họa sĩ Émile Bernard – hai người là bạn thân nhiều năm của nhau. Sau đó, ông học thêm điêu khắc dưới sự hướng dẫn của André Lambert.

Từ năm 1917 đến năm 1920, Daura thực hiện ba năm nghĩa vụ quân sự bắt buộc của Tây Ban Nha tại Menorca và sau đó trở về Paris. Năm 1923, khi đang vẽ một bức tranh tường ở Normandy, giàn giáo bị sập. Ông bị thương nặng và do tổn thương dây thần kinh nên bàn tay trái của ông đã vĩnh viễn không còn hoạt động được theo ý muốn. Từ năm 1925 đến năm 1927, Daura và Gustavo Cochet, một họa sĩ người Argentina, đã thiết kế và làm ra chất liệu batik (là một tấm vải truyền thống được tạo ra bằng kỹ thuật nhuộm sáp và in các hoa văn bằng phương pháp thủ công truyền thống) để những người thợ làm tranh sử dụng đóng sẵn những khung hình. Tuy nhiên, xưởng vẽ và cơ sở kinh doanh của họ chỉ hoạt động được một thời gian thì bị hỏa hoạn thiêu rụi.

Trong những năm 1920, Daura thường xuyên tổ chức triển lãm với nhóm họa sĩ Agrupacio d'Artistes Catalans và địa điểm tổ chức thường là ở Barcelona. Năm 1922 và 1926, ông tổ chức trưng bày tại cuộc triển lãm tranh mang tên d'Automne ở Paris, nhưng vào năm 1928, khi ông tham gia cùng bốn người khác thì bị ban tổ chức triển lãm từ chối. Do đó, Joaquín Torres García, Jean Hélion, Ernest Engel-Rozier, và Alfred Aberdam đã tổ chức một cuộc triển lãm riêng mang tên Cinq Peintres Refusés par le Jury du Salon tại Gallery Marck và được giới phê bình đánh giá cao. Daura đã gặp Torres-Garcia vào năm 1925, người này cũng khuyến khích ông chuyển đến Paris và sắp xếp cho buổi biểu diễn đầu tiên của Torres-Garcia tại Gallery AG Fabre vào năm 1926. Năm 1927, Daura gặp Louise Heron Blair ở Richmond, Virginia, người đang theo học nghệ thuật ở Paris, và sau đó họ kết hôn năm 1928. Vài năm sau, chị gái Louise kết hôn với Hélion. Năm 1929–1930, Daura cùng với Michel Seuphor và Torres-Garcia tham gia tổ chức nhóm Cercle et Carré (tạm dịch là: Hình tròn và Hình vuông), thúc đẩy xây dựng hình học và các đối tượng trừu tượng đối lập với Chủ nghĩa siêu thực. Nhóm bao gồm các thành viên: Jean Arp, Wassily Kandinsky, Fernand Léger, Piet Mondrian, Antoine Pevsner, Kurt Schwitters, Joseph Stella, Georges Vantongerloo và một số người khác. Daura cũng thiết kế logo riêng của nhóm, và logo cũng xuất hiện trên văn phòng phẩm, áp phích và ba số báo của một bài đánh giá; Torres-Garcia sau này cũng sử dụng nó cho nhóm Círculo y Cuadrado (một cái tên cũng được dịch là Hình tròn và Hình vuông) ở Uruguay. Triển lãm Cercle et Carré duy nhất được tổ chức tại Phòng trưng bày 23, ở Paris vào tháng 4/1930. Tuy nhiên, giới truyền thông báo chí thời bấy giờ tại Pháp đã không để ý nhiều đến hoạt động nghệ thuật của nhóm. Trên thực tế, tư tưởng, quan điểm của Cercle et Carré được xem là có tầm quan trọng, ảnh hưởng lớn đối với lịch sử nghệ thuật hiện đại.

 

*Một số tác phẩm nổi bật của họa sĩ Pierre Daura:

khai-mo-nghe-thuat-hien-dai-doart-2

khai-mo-nghe-thuat-hien-dai-doart-3

khai-mo-nghe-thuat-hien-dai-doart-4

khai-mo-nghe-thuat-hien-dai-doart-5

khai-mo-nghe-thuat-hien-dai-doart-6

Do Art biên dịch

Bình luận

Thông Tin Người Gửi

X

Nghệ thuật khác

DO ART TUYỂN DỤNG: Giáo viên Mỹ thuật Thiếu nhi: 10 người. Giáo viên Mỹ thuật - Luyện thi vẽ: 10 người. Làm việc tại Thành phố Hồ Chí Minh...

Học viện Nghệ thuật DO ART chuẩn bị ra mắt chương trình đào tạo vẽ minh họatruyện tranh chuyên nghiệp - Digital Art. Với nội dung giảng dạy được xây dựng bài bản...

DO ARTRISE đã chính thức ký kết hợp tác để triển khai chương trình giảng dạy mỹ thuật từ căn bản đến chuyên sâu cho các học sinh tại RISE. Chương trình sẽ được áp dụng trên toàn bộ 4 cơ sở...

Hơn cả trình độ học vấn, “vũ khí duy nhất” quyết định tương lai của một đứa trẻ là gì? Tại sao DO ART chú trọng tổ chức nhiều hoạt động ngoại khóa?

Học vẽ mang lại nhiều lợi ích to lớn trong sự phát triển tâm lý và nhận thức của trẻ. Đặc biệt, khi được nhìn ngắm tác phẩm của mình trong buổi trưng bày tranh, không niềm vui nào có thể sánh được...

Có thể nói tranh Quế Anh mang một sắc thái, nội dung hầu như khác biệt với các thí sinh còn lại. Giải thì cũng đã trao nhưng còn một điều khiến Do Art đau đáu muốn làm sau đó - đó là thực hiện một phỏng vấn nho nhỏ về em Quế Anh , về con đường trở thành phiên bản tốt nhất chính mình... 

Mọi thứ cần biểu đạt các bé đã thể hiện trên tranh hết rồi. Tuy nhiên, Do Art nghĩ rằng câu chuyện đằng sau đó cũng khá là thú vị... Hành trình sáng tạo của các quán quân Cuộc Thi thi vẽ tranh Sea Adventure 2024...

Chúng tôi vô cùng hân hoan thông báo Chương Trình Lễ Kỷ Niệm 1 Năm Thành Lập DO ART Phước Long, một sự kiện đặc biệt để chúng ta cùng nhìn lại chặng đường đã qua với biết bao kỷ niệm đáng nhớ...

DO ART mở cổng đăng ký tham gia Cuộc thi Vẽ “Sea Adventure” – Chủ đề: Cuộc Phiêu Lưu Trên Biển...

“Theo nhịp chân vui” - cuốn sách minh họa tuyển tập những trò chơi dân gian Việt Nam của họa sĩ Ngọc Trinh - ra đời trong sự nỗ lực đó. Nhằm NÂNG CAO TẦM QUAN TRỌNG CỦA VIỆC VUI CHƠI CHO TRẺ EM VIỆT NAM...

Câu trả lời là ngành kiến ​​trúc và nội thất đang có sự bùng nổ. Cơ hội nào cho kiến trúc sư, nhà thiết kế trong tương lai?

Em là học sinh lớp 10 và đang có mục tiêu trở thành một kiến ​​trúc sư, nhưng gần đây em thấy lo lắng về con đường sự nghiệp của mình. Vì em thấy mình vẽ không đẹp. Rốt cuộc, có cần năng khiếu vẽ để trở thành một nhà thiết kế không?

Theo học tại lớp vẽ tranh cho trẻ em mang lại lợi ích gì? Tại sao nên trưng bày các tác phẩm của trẻ? Hãy cùng DO ART điểm qua một số lợi ích quan trọng của việc học vẽ và khám phá thêm những lợi ích tuyệt vời khi trưng bày tranh của trẻ...

Michael Jackson Pollock được xem là họa sĩ lớn của trường phái nghệ thuật biểu hiện trừu tượng ở thế kỷ 20. Pollock đã theo đuổi con đường nghệ thuật bằng việc học tại Trường Nghệ thuật Thủ công Los Angeles...

Victor Brauner (sinh năm 1903 – mất năm 1966) là một nhà điêu khắc và họa sĩ của trào lưu siêu thực. Ông sinh ra ở Piatra Neamț, Romania, là con trai của một nhà sản xuất gỗ Do Thái...

Jahar Dasgupta (sinh năm 1942) tại Jamshedpur, Ấn Độ. Ông là một họa sĩ đương đại và lỗi lạc đến từ Ấn Độ thế kỷ 21. Thời thơ ấu của ông ở Jamshedpur, ông thường vẽ voi, chó, cây trên sàn lúc nhỏ...

Soren Emil Carlsen (1853 – 1932), sinh ra và lớn lên tại thủ đô Copenhagen, Đan Mạch. Ông sau đó định cư tại Hoa Kỳ và là một họa sĩ tiêu biểu của trường phái Ấn tượng ở Mỹ. Ông được nhiều người biết đến với những bức tranh tĩnh vật...

Năm 1893, ông trở thành thành viên của Hiệp hội Màu nước Hoa Kỳ, New York. Tên tuổi của ông gắn liền với trường phái Ấn tượng Hoa Kỳ và ông cũng được nhớ đến với những tác phẩm về phong cảnh ở New England... Họa sĩ người Mỹ - Willard Leroy Metcalf

Ông say mê với bất cứ thứ gì mới nhất trong nghệ thuật. Ông đã làm rất nhiều để quảng bá và kêu gọi các họa sĩ khác tìm hiểu cuộc sống dân tộc ở Úc. Tom Roberts – Họa sĩ vẽ tranh phong cảnh và chân dung người Úc...

August Macke (1887 - 1914) là một họa sĩ người Đức, là một trong những thành viên hàng đầu theo trường phái Biểu hiện của nhóm Der Blaue Reiter (The Blue Rider). Ông sống trong một thời kỳ đổi mới đặc biệt đối với nghệ thuật Đức...

Đăng ký nhận bản tin

tenemailcuaban@gmail.com
Cập nhật thông tin mới nhất từ chúng tôi.
Hưởng quyền lợi riêng biệt.
bong
bong
DO ART Copyright © 2020 - Ghi rõ nguồn DoArt và gắn link website khi sử dụng lại thông tin từ trang này.

Thông tin của bạn sẽ được bảo mật
Zalo