Chân dung Arnolfini

( 06-03-2018 - 12:21 AM ) - Lượt xem: 6011

 DO ART  Chân dung Arnolfini của nghệ sĩ Hà Lan Jan van Eyck là một trong những bức chân dung thời Phục hưng nổi tiếng nhất. Tranh vẽ Giovanni Arnolfini – một ông chủ nhà băng giàu có gốc Ý – đứng cạnh vợ trong căn nhà ở Bruges (Bỉ). 

 

Tên: Chân dung Arnolfini (The Arnolfini Portrait)

Niên đại: 1434

Tác giả: Jan van Eyck

Chất liệu: Sơn dầu trên gỗ sồi

Kích thước: 82 x 60 cm

 

Màn diễn ánh sáng

Van Eyck là bậc thầy vẽ những khung cảnh giàu chi tiết và được rọi sáng tuyệt đẹp như thế này. Ông cũng là một trong những người đầu tiên sử dụng sơn dầu và có kĩ thuật dùng màu điêu luyện. Thậm chí, có những lúc Van Eyck được cho là người phát minh ra sơn dầu. Ông vẽ chồng các lớp màu trong, tạo nên những biến đổi sáng tối tinh tế. Ánh sáng chiếu rọi và định hình mọi vật trong phòng, từ chiếc đèn treo bằng đồng đến những sợi lông và thớ vải trên trang phục của nhân vật. 

 

 

Y phục thời thượng

Vợ chồng Arnolfini bận y phục đắt tiền. Giovanni khoác áo choàng lông, mặc dù cây ngoài cửa sổ đang rộ hoa, cho ta biết tiết trời không lạnh lắm. Thoạt nhìn, chắc hẳn bạn sẽ tưởng vợ của Giovanni đang mang thai, những thật ra bà chỉ diện kiểu mốt nhất thời đó: váy eo cao với áo choàng vạt túm.

 

Tay giơ cao

Giovanni giơ một bàn tay như đang nói lời thệ ước, tay kia nắm lấy tay vợ. Vì thế, một số người cho rằng tranh vẽ cảnh lễ cưới và nhắc đến tranh với cái tên Lễ cưới của Arnolfini (The Arnolfini Wedding). Nhưng rất có thể đó chỉ là cử chỉ tỏ ý chào khách.

 

Chốn thiêng

Nhà Arnolfini hẳn rất mọ đạo, vì bức tranh chứa đầy những chi tiết gợi nhắc tôn giáo. Tràng hạt thủy tinh dùng để cầu nguyện treo trên tường, còn chiếc gương được trang trí bằng những cảnh mô tả cuộc đời của Chú Jesus. Trên đỉnh ghế có chạm khắc hình Thánh Margaret cùng với con rồng mà theo tích truyện, người đã đánh bại.  Một ngọn nến bập bùng cháy trên chiếc đèn treo cũng có thể là gợi nhắc tới sự hiện diện của Chúa. Thậm chí đôi dép dưới đất cũng đầy ý nghĩa – thông thường, mọi người phải cởi giày dép khi bước vòa chốn thiêng.

 

 

Gương kia ngự ở trên tường

Tấm gương lồi đã tiết lộ phần bên kia của căn phòng đáng lẽ ra ta không thể lấy được. Tấm gương không chỉ phản chiếu phần lưng của cặp vợ chồng, mà còn cả hai nhân vật đang tới gần họ qua cánh cửa mở rộng. Một trong hai nhân vật có thể chính là Van Eyck, người kí tên trên tường, phía trên tấm gương. Một số người cho rằng chữ kí này nhằm ghi lại sự hiện diện của Van Eyck như một chứng nhân trong đám cưới của Arnolfini, nhưng khả năng cao là ông kí tên lên tranh chỉ để khằng định tác phẩm của mình.

 

 

Cảnh xa hoa

Căn phòng đầy ắp những đồ vật đắt tiền, thể hiện cuộc sống nhung lụa của gia đình Arnolfini. Có lẽ bạn đã nhận thấy điều đó qua chiếc đèn treo, tấm thảm, gương soi và cửa sổ kính thường chỉ có những nhà rất giàu. Ngoài ra còn có cả những trái cam, loại quả ngoại lai rất hiếm ở miền bắc châu Âu thời bấy giờ.

 

Khuôn mặt khôi hài

Giovanni trông khá khôi hài với mí mắt nặng nề, chiếc mũi to và cằm chẻ. Nhưng vợ ông lại mang những nét lí tưởng – trán cao, miệng nhỏ và làn da trắng nhợt, tất cả đều hợp chuẩn về sắc đẹp thế kỉ 15. Vì thế, rất có thể Van Eyck đã vẽ tôn lên nhân vật thay vì cố miêu tả dung mạo đời thực của bà.

 

 

Đến với Nghệ Thuật - Rosie Dickins

Vũ Hiển & Phạm Quỳnh Châu dịch

Nghệ thuật khác

Giả mạo

Nghệ thuật luôn là thứ đắt đỏ. Những bức tranh nổi tiếng thường có giá hàng triệu đôla, những tên tuổi như Vincent van Gogh đóng góp khá nhiều vào loạt tác phẩm đắt giá...

Tiếng tăm và tiền tài

Các tác phẩm nghệ thuật thường được bán với mức giá ngất ngưởng, một sự thể khiến nhiều người thấy khó hiểu, thậm chí là tức giận. Lí giải chuyện này thật phức tạp. Nghệ thuật...

Bảo quản tranh

Hầu như mọi thứ đều hư hại dần theo thời gian, tranh cũng không là ngoại lệ. Chất liệu làm nên tranh có thể cong vênh, nứt rạn và thôi màu, biến đổi hoàn toàn bức tranh, thậm chí...

Chất liệu của nghệ sĩ

Chất liệu và kĩ thuật của giới họa sĩ đã thay đổi ghê gớm qua từng thế kỉ, từ những màu sắc phải kì công tự chế đến những màu sơn hiện đại bóp phẳng ra từ tuýp. Phần này sẽ...

Ta với ta

Chân dung tự họa phổ biến trong giới nghệ sĩ ít nhất đã 500 năm nay, từ khi những tấm gương loại tốt ra đời. Nhưng hiện giờ, khi nhiếp ảnh chân dung quá phổ biến, họ không còn quan tâm đến chuyện...

Chụp ảnh

Nhiều người băn khoăn liệu nhiếp ảnh có thực sự là nghệ thuật không, một phần vì nó phụ thuộc vào những quy trình hóa học hơn là kĩ thuật dùng cọ vẽ. Nhưng ảnh vẫn cần được sáng...

Quan hệ kiểu mẫu

Theo một số nghệ sĩ và phê bình gia, đặc biệt là những nhà hoạt động nữ quyền, vai trò của phụ nữ trong nghệ thuật đã trở thành một vấn đề chính trị phiền toái và bị tảng...

Những góc nhìn tôn giáo

Mặc dù nhiều nghệ sĩ sử dụng chất liệu và kĩ thuật chư từng xuất hiện trước đây, tác phẩm của họ vẫn thường khai thác những chủ đề từ quá khứ. Từ khoảng thế kỉ thứ 5, Cơ Đốc Giáo đã...

Bên ngoài phòng trưng bày

Nhiều tác phẩm nghệ thuật hiện đại lôi nghệ thuật ra khỏi phòng triển lãm, đến những nơi mà bình thường ta không nghĩ tới – từ nông thôn xa xôi hẻo lánh đến phố xá đông...

Vật chất tối lạnh

Tác phẩm sắp đặt Vật chất tối lạnh của nghệ sĩ người Anh Cornelia Parker là một đống những mảnh vụn treo lơ lửng bằng dây trong suốt giữa căn phòng tối. Một bóng đèn độc nhất chiếu sáng ở chính...

Vượt ngoài khuôn khổ

Với nhiều nghệ sĩ những năm 1960-70, điêu khắc và hội họa truyền thống trở nên quá hạn chế. Họ muốn làm ra những tác phẩm có thể mở rộng biên giới của khái niệm nghệ thuật – và...

Những gương mặt nổi tiếng

Pop art lấy rất nhiều chất liệu từ văn hóa đại chúng, vì thế không ngạc nhiên khi nó thường giới thiệu những gương mặt nổi tiếng từ phim ảnh và nhạc pop. Nhưng mối quan hệ giữa nghệ sĩ và ngôi...

Vệt tóe lớn

Bức Vệt tóe lớn nắm bắt khoảnh khắc một người nhảy xuống bể bơi xanh ngắt dưới bầu trời lung linh màu lam ngọc. Cảm hứng vẽ nên nhiều bức tranh đầy màu sắc và lí tưởng về cuộc sống...

Nghệ thuật đại chúng

Kỉ nguyên hậu chiến chứng kiến sự bùng nổ của hàng hóa sản xuất hàng loạt và giải trí đại chúng. Điều này khơi dậy một nền văn hóa mới được đại chúng (pop-culture). Nhiều nghệ...

Ngoài phố

Khi thế kỉ 20 dần trôi đi, cách nhìn của người ta về thành thị đã thay đổi. Nỗi hào hứng ban đầu của những nhóm như Vị lai đã bị dập tắt sau cuộc suy thoái kinh tế và hậu quả của...

Định hình

Trong những năm 1930-40, một loại hình điêu khắc mới nổi lên ở Châu Âu. Đi tiên phong trong phong cách này là hai nghệ sĩ trẻ người Anh: Henry Moore và Barbara Hepwworth. Họ tạo nên những tác...

New York, New York

Vào những năm  1940-50, một nhóm họa sĩ New York bắt đầu gặt hái danh tiếng khắp thế giới nhờ một loại hình nghệ thuật mới, gọi là Biểu tượng Trừu tượng. Điểm chung gắn kết họ không phải một phong...

Thời hậu chiến

Thế chiến 2 chứng kiến rất nhiều điều khủng khiếp, từ giao tranh khốc liệt và dội bom dân thường cho đến tàn sát có hệ thống hàng triệu người trong các trại tập trung Quốc xã. Kinh hoàng và...

Sức mạnh của sự thuyết phục

Suốt một thời gian dài, nghệ sĩ và chính quyền sử dụng nghệ thuật như một hình thức phản kháng hoặc tuyên truyền, cố gắng nhào nặn tư tưởng của con người. Những hình ảnh có sức thuyết...

Xây dựng tương lai

Nhiều quốc gia cần tái thiết sau những hỗn loạn và tàn phá của Thế chiến 1. Trong những năm tiếp đó, số đông nghệ sĩ bắt đầu quan tâm đến kiến trúc và thiết kế. Kết hợp nghệ thuật với...