( 11-09-2020 - 04:32 PM ) - Lượt xem: 4288
Marc Zakharovich Chagall (1887 - 1985) là một nghệ sĩ người gốc Do Thái. Ông được biết đến là họa sĩ kiêm nhà thiết kế tài ba nổi tiếng của thế kỷ 20. Là người theo chủ nghĩa hiện đại ngay từ khi vào nghề, ông đã kết hợp với một số phong cách nghệ thuật chính và tạo ra các tác phẩm ở hầu hết mọi loại hình nghệ thuật như: tranh vẽ, minh họa sách, kính màu, sân khấu, gốm, tấm thảm và tranh in mỹ thuật.
Nhà phê bình nghệ thuật Robert Hughes thời bấy giờ gọi Chagall là "nghệ sĩ Do Thái tinh túy nhất thế kỷ XX" (bởi qua các tác phẩm của Chagall, ông thấy "không phải là giấc mơ của một người mà là của toàn nhân loại"). Theo nhà sử học nghệ thuật Michael J. Lewis, Chagall được coi là "người còn lại cuối cùng của thế hệ mỹ thuật hiện đại đầu tiên của châu Âu". Trong nhiều thập kỷ, ông "cũng được tôn trọng là nghệ sĩ Do Thái ưu việt của thế giới". Sử dụng phương tiện kính màu, ông đã tạo ra các cửa sổ cho nhà thờ Reims và Metz, cửa sổ cho Liên Hợp Quốc và Cửa sổ Jerusalem ở Israel. Ông cũng đã vẽ những bức tranh khổ lớn, bao gồm một phần trần của Paris Opéra.
Trước Thế chiến I, ông đã đi du lịch giữa Saint Petersburg, Paris và Berlin. Trong thời kỳ này, ông đã tiếp xúc nhiều luồng văn hóa tạo nên phong cách nghệ thuật đa dạng, hiện đại dựa trên ý tưởng của ông về văn hóa dân gian Do Thái Đông Âu. Ông đã trải qua những năm tháng chiến tranh ở Belarus, trở thành một trong những nghệ sĩ nổi tiếng nhất của đất nước và là thành viên của tiên phong hiện đại, thành lập Đại học Nghệ thuật Vitebsk trước khi trở lại Paris vào năm 1922.
Ông đã trải nghiệm "thời kỳ hoàng kim" của chủ nghĩa hiện đại ở Paris, nơi "ông đã cộng hưởng các hình thức nghệ thuật của Chủ nghĩa lập thể, Chủ nghĩa tượng trưng và Chủ nghĩa Fauvism, và ảnh hưởng của Fauvism đã dẫn đến Chủ nghĩa Siêu thực". Năm 1950, khi Matisse qua đời, danh họa Pablo Picasso nhận xét vào những năm 1950, "Chagall sẽ là họa sĩ duy nhất còn lại hiểu màu sắc thực sự là gì".
Marc Chagall có cách dùng màu rất lạ, nhiều khi lầm tưởng ông dùng màu không phải chỉ để vẽ hình, mà còn để vẽ lại một giấc mơ, một bài thơ, một bài hát, một câu truyện thần thoại theo một cách rất riêng của ông. Các tác phẩm của ông mang nhiều chất thơ, tính hài hước. Màu sắc trong các tác phẩm của ông đôi khi đối chọi nhau khiến người xem cảm nhận được tính động và gợi mở ra rất nhiều điều.
DO ART TUYỂN DỤNG: Giáo viên Mỹ thuật Thiếu nhi: 10 người. Giáo viên Mỹ thuật - Luyện thi vẽ: 10 người. Làm việc tại Thành phố Hồ Chí Minh...
DO ART và RISE đã chính thức ký kết hợp tác để triển khai chương trình giảng dạy mỹ thuật từ căn bản đến chuyên sâu cho các học sinh tại...
Hơn cả trình độ học vấn, “vũ khí duy nhất” quyết định tương lai của một đứa trẻ là gì? Tại sao DO ART chú trọng tổ chức nhiều hoạt động ngoại khóa...
Học vẽ mang lại nhiều lợi ích to lớn trong sự phát triển tâm lý và nhận thức của trẻ. Đặc biệt, khi được nhìn ngắm tác phẩm của mình trong buổi trưng bày tranh, không niềm...
Có thể nói tranh Quế Anh mang một sắc thái, nội dung hầu như khác biệt với các thí sinh còn lại. Giải thì cũng đã trao nhưng còn một điều khiến Do Art đau đáu muốn làm...
Mọi thứ cần biểu đạt các bé đã thể hiện trên tranh hết rồi. Tuy nhiên, Do Art nghĩ rằng câu chuyện đằng sau đó cũng khá là thú vị... Hành trình sáng tạo của các quán...
Chúng tôi vô cùng hân hoan thông báo Chương Trình Lễ Kỷ Niệm 1 Năm Thành Lập DO ART Phước Long, một sự kiện đặc biệt để chúng ta cùng nhìn lại chặng đường đã qua với biết...
DO ART mở cổng đăng ký tham gia Cuộc thi Vẽ “Sea Adventure” – Chủ đề: Cuộc Phiêu Lưu Trên Biển...
“Theo nhịp chân vui” - cuốn sách minh họa tuyển tập những trò chơi dân gian Việt Nam của họa sĩ Ngọc Trinh - ra đời trong sự nỗ lực đó. Nhằm NÂNG CAO TẦM QUAN TRỌNG CỦA VIỆC...
Câu trả lời là ngành kiến trúc và nội thất đang có sự bùng nổ. Cơ hội nào cho kiến trúc sư, nhà thiết kế trong tương lai?
Em là học sinh lớp 10 và đang có mục tiêu trở thành một kiến trúc sư, nhưng gần đây em thấy lo lắng về con đường sự nghiệp của mình. Vì em thấy mình vẽ không đẹp. Rốt cuộc,...
Theo học tại lớp vẽ tranh cho trẻ em mang lại lợi ích gì? Tại sao nên trưng bày các tác phẩm của trẻ? Hãy cùng DO ART điểm qua một số lợi ích quan trọng của việc học vẽ và khám phá...
Michael Jackson Pollock được xem là họa sĩ lớn của trường phái nghệ thuật biểu hiện trừu tượng ở thế kỷ 20. Pollock đã theo đuổi con đường nghệ thuật bằng việc học tại Trường Nghệ thuật Thủ công...
Victor Brauner (sinh năm 1903 – mất năm 1966) là một nhà điêu khắc và họa sĩ của trào lưu siêu thực. Ông sinh ra ở Piatra Neamț, Romania, là con trai của một nhà sản xuất...
Jahar Dasgupta (sinh năm 1942) tại Jamshedpur, Ấn Độ. Ông là một họa sĩ đương đại và lỗi lạc đến từ Ấn Độ thế kỷ 21. Thời thơ ấu của ông ở Jamshedpur, ông thường vẽ voi, chó,...
Soren Emil Carlsen (1853 – 1932), sinh ra và lớn lên tại thủ đô Copenhagen, Đan Mạch. Ông sau đó định cư tại Hoa Kỳ và là một họa sĩ tiêu biểu của trường phái Ấn tượng ở Mỹ. Ông...
Năm 1893, ông trở thành thành viên của Hiệp hội Màu nước Hoa Kỳ, New York. Tên tuổi của ông gắn liền với trường phái Ấn tượng Hoa Kỳ và ông cũng được nhớ đến với những tác phẩm...
Ông say mê với bất cứ thứ gì mới nhất trong nghệ thuật. Ông đã làm rất nhiều để quảng bá và kêu gọi các họa sĩ khác tìm hiểu cuộc sống dân tộc ở Úc. Tom Roberts...
August Macke (1887 - 1914) là một họa sĩ người Đức, là một trong những thành viên hàng đầu theo trường phái Biểu hiện của nhóm Der Blaue Reiter (The Blue Rider). Ông sống trong một...
Nếu hội họa truyền thống là sự kết hợp của các đường thẳng, đường cong, hình khối, mảng màu, sáng tối thì Pointillism (trường phái chấm họa) tìm cách thể hiện tất cả những...