Nghệ thuật tranh vẽ trên đồng ở Nhật Bản

( 06-06-2018 - 09:09 PM ) - Lượt xem: 6528

 DO ART  Nghệ thuật Tanbo Nhật Bản hay còn được gọi là nghệ thuật tranh vẽ trên đồng ruộng ra đời năm 1993, khi ngôi làng Inakadate ở tỉnh Aomori tìm cách vực dậy nền kinh tế địa phương. Những bức tranh nghệ thuật từ cánh đồng lúa của họ đã dành được sự ngợi khen của những người dân trong thị trấn và khách du lịch.

 

Theo các tài liệu cho thấy lúa gạo đã được trồng ở địa phương này từ hơn 2.000 năm trước và nhằm lưu giữ truyền thống trồng lúa lâu đời này, người nông dân ở đây đã quyết định tạo một bức tranh trên cánh đồng lúa. Từ đó, những ruộng lúa Tanbo đã ra đời. Năm 1993, người dân địa phương bắt đầu tổ chức những tour du lịch trồng lúa, giúp du khách có cơ hội trải nghiệm phương thức canh tác nông nghiệp truyền thống từ lúc trồng tới khi thu hoạch. Với mục đích thúc đẩy ngành du lịch, cơ quan du lịch địa phương thuê họa sĩ vẽ ra những bức tranh lớn trên cánh đồng, gồm các nhân vật đầy màu sắc. Kể từ đó, trồng lúa nghệ thuật trở thành nghề xương sống phục vụ ngành công nghiệp du lịch ở Inakadate.

 

Đối với những người nông dân ở Inakadate, việc trồng lúa nghệ thuật đơn giản chỉ bắt đầu từ việc họ muốn tự mình làm một điều gì đó thật khác biệt và đẹp đẽ nhằm đem lại sức sống mới cho mọi người dân ở địa phương.

 

Những người nông dân trồng những giống lúa gạo thường để tạo ra cây lúa màu xanh và trồng thêm loại lúa kodaimai để tạo ra cây lúa màu tím và vàng nhằm tạo nên sự đa dạng về màu sắc, thêm sự sinh động cho bức tranh Tanbo. Những màu sắc, hình vẽ được chọn lựa sao cho hài hòa, tạo nên điểm nhấn và chiều sâu của bức tranh. Một số nông dân còn kết hợp lúa màu nâu, màu vàng, màu đỏ trong cánh đồng nghệ thuật. Đôi khi những bức tranh còn được vẽ bằng 7 loại lúa có màu khác nhau, thiết kế thay đổi theo năm và hấp dẫn khách du lịch. 

 

Vào vụ, những hoạ sĩ nông dân bắt đầu trồng mạ trên những cánh đồng trống. Dưới bàn tay khéo léo, cần cù của hàng trăm người nông dân, những giống lúa khác nhau được gieo trồng trên từng mảnh đất nhỏ theo mẫu vẽ mà họ đã xem. Thời gian để trồng mỗi giống lúa phải được tính toán rất cẩn thận để chắc chắn rằng các giống lúa khác nhau phát triển cao ngang bằng nhau.

 

Ý tưởng này đã giúp cho địa phương phát triển về du lịch cũng như tạo yếu tố thẩm mỹ nên đã được nhiều ngôi làng khác nhân rộng, bắt đầu áp dụng nghệ thuật Tanbo như: Yonezama, Yamagata… Một khi được chăm sóc từ bàn tay của người nông dân và hội tụ được các yếu tố của tự nhiên, những hạt lúa nảy mầm, thành cây. Chầm chậm và chắc chắn, những cây lúa được trồng theo mẫu vẽ trên đất bắt đầu dần thành hình, hiện ra trước mắt, ngày càng rõ và nhiều màu sắc hơn.

 

DoArt biên dịch

Nghệ thuật khác

DO ART Tuyển dụng Giáo viên Mỹ thuật

DO ART TUYỂN DỤNG: Giáo viên Mỹ thuật Thiếu nhi: 10 người. Giáo viên Mỹ thuật - Luyện thi vẽ: 10 người. Làm việc tại Thành phố Hồ Chí Minh...

Trung tâm Mỹ thuật DO ART và Trung tâm Anh ngữ RISE hợp tác triển khai chương trình giảng dạy mỹ thuật sáng tạo

DO ARTRISE đã chính thức ký kết hợp tác để triển khai chương trình giảng dạy mỹ thuật từ căn bản đến chuyên sâu cho các học sinh tại...

Hơn cả trình độ học vấn, “vũ khí duy nhất” quyết định tương lai của một đứa trẻ là gì?

Hơn cả trình độ học vấn, “vũ khí duy nhất” quyết định tương lai của một đứa trẻ là gì? Tại sao DO ART chú trọng tổ chức nhiều hoạt động ngoại khóa...

Theo học tại lớp vẽ tranh cho trẻ em mang lại lợi ích gì? Tại sao nên trưng bày tác phẩm của trẻ?

Học vẽ mang lại nhiều lợi ích to lớn trong sự phát triển tâm lý và nhận thức của trẻ. Đặc biệt, khi được nhìn ngắm tác phẩm của mình trong buổi trưng bày tranh, không niềm...

Trò chuyện cùng Trần Quế Anh – về con đường trở thành phiên bản tốt nhất chính mình

Có thể nói tranh Quế Anh mang một sắc thái, nội dung hầu như khác biệt với các thí sinh còn lại. Giải thì cũng đã trao nhưng còn một điều khiến Do Art đau đáu muốn làm...

Hành trình sáng tạo của các quán quân Cuộc Thi thi vẽ tranh Sea Adventure 2024

Mọi thứ cần biểu đạt các bé đã thể hiện trên tranh hết rồi. Tuy nhiên, Do Art nghĩ rằng câu chuyện đằng sau đó cũng khá là thú vị... Hành trình sáng tạo của các quán...

THÔNG BÁO: KỶ NIỆM 1 NĂM THÀNH LẬP DO ART PHƯỚC LONG

Chúng tôi vô cùng hân hoan thông báo Chương Trình Lễ Kỷ Niệm 1 Năm Thành Lập DO ART Phước Long, một sự kiện đặc biệt để chúng ta cùng nhìn lại chặng đường đã qua với biết...

DO ART phát động Cuộc thi Vẽ “Sea Adventure” - Cuộc phiêu lưu trên biển

DO ART mở cổng đăng ký tham gia Cuộc thi Vẽ “Sea Adventure” – Chủ đề: Cuộc Phiêu Lưu Trên Biển...

"Theo Nhịp Chân Vui" - Cuốn Sách Minh Họa Trò Chơi Dân Gian của họa sĩ Ngọc Trinh Ra Mắt Tại Đường Sách Thủ Đức

“Theo nhịp chân vui” - cuốn sách minh họa tuyển tập những trò chơi dân gian Việt Nam của họa sĩ Ngọc Trinh - ra đời trong sự nỗ lực đó. Nhằm NÂNG CAO TẦM QUAN TRỌNG CỦA VIỆC...

Cơ hội nào cho kiến trúc sư, nhà thiết kế trong tương lai?

Câu trả lời là ngành kiến ​​trúc và nội thất đang có sự bùng nổ. Cơ hội nào cho kiến trúc sư, nhà thiết kế trong tương lai?

Có cần năng khiếu vẽ để trở thành một nhà thiết kế không?

Em là học sinh lớp 10 và đang có mục tiêu trở thành một kiến ​​trúc sư, nhưng gần đây em thấy lo lắng về con đường sự nghiệp của mình. Vì em thấy mình vẽ không đẹp. Rốt cuộc,...

Theo học tại lớp vẽ tranh cho trẻ em mang lại lợi ích gì?

Theo học tại lớp vẽ tranh cho trẻ em mang lại lợi ích gì? Tại sao nên trưng bày các tác phẩm của trẻ? Hãy cùng DO ART điểm qua một số lợi ích quan trọng của việc học vẽ và khám phá...

Jackson Pollock- Họa sĩ Mỹ đầu tiên theo trường phái trừu tượng

Michael Jackson Pollock được xem là họa sĩ lớn của trường phái nghệ thuật biểu hiện trừu tượng ở thế kỷ 20. Pollock đã theo đuổi con đường nghệ thuật bằng việc học tại Trường Nghệ thuật Thủ công...

Victor Brauner – Họa sĩ nổi bật của trào lưu siêu thực

Victor Brauner (sinh năm 1903 – mất năm 1966) là một nhà điêu khắc và họa sĩ của trào lưu siêu thực. Ông sinh ra ở Piatra Neamț, Romania, là con trai của một nhà sản xuất...

Jahar Dasgupta – Họa sĩ Ấn Độ nổi bật của thế kỷ 21

Jahar Dasgupta (sinh năm 1942) tại Jamshedpur, Ấn Độ. Ông là một họa sĩ đương đại và lỗi lạc đến từ Ấn Độ thế kỷ 21. Thời thơ ấu của ông ở Jamshedpur, ông thường vẽ voi, chó,...

Soren Emil Carlsen - Họa sĩ tài ba của nước Mỹ thế kỷ 20

Soren Emil Carlsen (1853 – 1932), sinh ra và lớn lên tại thủ đô Copenhagen, Đan Mạch. Ông sau đó định cư tại Hoa Kỳ và là một họa sĩ tiêu biểu của trường phái Ấn tượng ở Mỹ. Ông...

Họa sĩ người Mỹ - Willard Leroy Metcalf

Năm 1893, ông trở thành thành viên của Hiệp hội Màu nước Hoa Kỳ, New York. Tên tuổi của ông gắn liền với trường phái Ấn tượng Hoa Kỳ và ông cũng được nhớ đến với những tác phẩm...

Tom Roberts – Họa sĩ vẽ tranh phong cảnh và chân dung người Úc

Ông say mê với bất cứ thứ gì mới nhất trong nghệ thuật. Ông đã làm rất nhiều để quảng bá và kêu gọi các họa sĩ khác tìm hiểu cuộc sống dân tộc ở Úc. Tom Roberts...

August Macke – Họa sĩ nổi bật của trường phái biểu hiện tại Đức

August Macke (1887 - 1914) là một họa sĩ người Đức, là một trong những thành viên hàng đầu theo trường phái Biểu hiện của nhóm Der Blaue Reiter (The Blue Rider). Ông sống trong một...

Lối vẽ tranh chấm họa độc đáo của Trường phái Pointillism

Nếu hội họa truyền thống là sự kết hợp của các đường thẳng, đường cong, hình khối, mảng màu, sáng tối thì Pointillism (trường phái chấm họa) tìm cách thể hiện tất cả những...