DO ART Táo, chuối và trứng là những đối tượng được David Anderson sử dụng nhiều trong các tác phẩm tranh của ông. Với màu sắc khối, các phân đoạn được cắt lát và các diễn giải hình học của một miếng trái cây cổ điển, họa sĩ sinh ra ở Tennessee đã tạo ra những cảnh quen thuộc không kém những hình ảnh siêu thực.
Đây đều là những thực phẩm ông đã dùng hàng ngày trong nhiều năm. Ông đã lấy cảm hứng nghệ thuật từ những thứ xung quanh và đưa những cái bình thường ấy, chẳng hạn như một bát trái cây hàng ngày lên một tầm cao mới. Ông cho rằng, những yếu tố này có ảnh hưởng rất lớn trong cuộc sống và tạo ra nguồn năng lượng để bản thân khám phá sáng tạo và vì vậy David Anderson muốn bày tỏ lòng tôn kính với nó theo một cách nào đó.
Trái cây đã thúc đẩy tư duy sáng tạo và tạo sự hứng khởi để ông vẽ hàng ngày. Mẹ ông là người Pháp và cha của ông là người Algeria. Bà chuyển từ Paris đến Mỹ và đến trường nghệ thuật ở Florida. Cha của David sống ở khắp nước Mỹ, bao gồm cả miền nam và miền trung, cha ông làm việc ở không quân Hoa Kỳ. Sau khi tốt nghiệp trường đại học nghệ thuật Watkins với giải thưởng Anny Gowa năm 2016, ông đã tiến hành thực hiện các cuộc triển lãm trên toàn quốc, bao gồm các buổi trình diễn tại ZieherSmith ở New York, Trung tâm nghệ thuật đương đại Atlanta, Phòng trưng bày Patrick Painter ở Los Angeles, cũng như Zeitgeist và Phòng trưng bày Voi ở Nashville. Bên cạnh đó, ông còn hợp tác với nghệ sĩ Mid Climate mở một không gian trưng bày các tác phẩm tranh ở Nashville.
Trên con đường nghệ thuật, David được xem là họa sĩ có nhiều kinh nghiệm và gặt hái được nhiều thành công. Và thay vì cố gắng miêu tả các đối tượng hoặc kịch bản khác, trừu tượng được kéo ra từ chiều sâu tiềm ẩn trong trí tưởng tượng của bản thân, người xem sẽ bị thu hút vào hình tượng mà ông tạo ra khác với bản chất thực tế của nó. Từng chút một, ông muốn tạo ra sự khác biệt và nâng tầm sự vật. Vì những thứ ông vẽ là những sự vật diễn ra hàng ngày, nên ông sẽ thể hiện để khi vẽ lên nó không bị ảnh hưởng quá nhiều bởi sự trừu tượng và cũng không mô tả thực tế một cách quá nhiều. Ông chia sẻ: “Tôi nghe và xem cách mọi thứ xung quanh hoạt động và tôi bắt đầu sử dụng những thứ tôi sẽ ăn hàng ngày như một cách để nhìn vào bản chất tràn đầy năng lượng của thực tế và những hình thức này sẽ tạo ra. Tôi vẽ về chúng để chúng tiết lộ những điều bí ẩn và những điều tôi chưa thấy, vì vậy tôi dự định tiếp tục khám phá lĩnh vực thú vị này”.
Ông thường bắt đầu ngày mới trong phòng làm việc dưới tầng hầm của ngôi nhà với một ly cà phê trong tay, ông dành một chút thời gian để quan sát những gì đang diễn ra xung quanh. Sau đó, quá trình của ông ấy bắt đầu bằng việc vẽ hoặc viết, thu thập đồ vật khi đi dạo và bật nhạc nền phù hợp không quá hoang dã nhưng cũng không ồn ào nhằm tạo chút hưng phấn cho tinh thần nhưng đôi khi ông cũng cần sự yên lặng.
Đối với David, một tác phẩm nghệ thuật thành công là phải làm cho người yêu tranh của ông tương tác bằng cả bằng mắt, tâm trí và kinh nghiệm cá nhân hoặc diễn giải của họ. Mỗi bức tranh của David là một điều bí ẩn và thường không có thông điệp gì gửi gắm trong đó và cần được người xem khám phá.
Các tác phẩm tranh của David Anderson:
