slide

DO ART LÀ SỰ LỰA CHỌN HOÀN HẢO CHO BẠN

      HÃY TRẢI NGHIỆM CÙNG CHÚNG TÔI

 

Đến với tranh của họa sĩ Salman Toor

( 01-04-2020 - 03:28 PM ) - Lượt xem: 623

 DO ART  Họa sĩ Salman Toor sinh ra ở Pakistan và lớn lên ở New York, thời thơ ấu ông đã không ngừng vẽ và tạo ra  những bức vẽ là những người phụ nữ xinh đẹp với mái tóc rất dài. Mặc dù cha mẹ ông luôn muốn anh vẽ những gì có hơi hướng nam tính như: xe tăng, xe thể thao và máy bay chiến đấu tuy nhiên Salman vẫn muốn vẽ theo phong cách của nhẹ nhàng. Sau đó, ông đã tiến hành phát triển phong cách của mình bằng phương pháp của riêng mình, tạo ra tác phẩm có chi tiết ngoạn mục. Chiếc cọ của ông trở nên phức tạp hơn, nét cọ chau chuốt, tỷ mỷ làm người xem như được trải nghiệm một hành trình thông qua những cảnh nổi bật của tình bạn, tình yêu và những khoảnh khắc trang trọng với công nghệ. Không kém phần hòa trộn của thế giới hiện đại, Salman cũng rút ra từ những kinh nghiệm của mình khi chuyển từ Pakistan. Ông đã chuyển từ Lahore đến một thị trấn nhỏ tên là Delkn ở Ohio, trước khi tôi chuyển đến Thành phố New York. Ở Ohio có những cánh đồng ngô và nhà thờ, khoai tây chiên và phù thủy, nghệ thuật và các hợp chất sống thay thế. Sau đó, khi chuyển đến New York sau khi học đại học và trước khi đến Đại học Pratt, ông đã được tiếp xúc và chịu những ảnh hưởng của những chuyên gia, họa sĩ nổi tiếng tại đây.

tranh-hoa-si-doart-1

Salman chuyển đến phương Tây và quyết định đi ngược lại những ảnh hưởng hiện đại điển hình đang nổi lên trong thế giới nghệ thuật. Thay vì thay đổi theo thời đại, ông muốn có một nền giáo dục hàn lâm về hội họa, muốn trở thành những bậc thầy gạo cội như những người da trắng. Lịch sử liên quan đến hội họa, sự phân biệt chủng tộc, thuộc địa và nô lệ,… những yếu tố này không thể ngăn cản Salman theo đuổi những gì anh ấy thích làm cho hội họa. Ngược lại, chính những yếu tố này đã được ông sử dụng như một chất xúc tác mạnh mẽ để sáng tạo nghệ thuật.

Những bức tranh của Salman, mô tả một vùng đất tưởng tượng với sự kết hợp màu đất, kỹ thuật chải và họa tiết thô với những cảnh nghệ thuật của những người đàn ông tiệc tùng, uống rượu và khỏa thân. Những hình ảnh thường thấy trong các tác phẩm tranh của ông được lấy bối cảnh Hồi giáo thế kỷ 17; các gợi ý từ những câu chuyện phiếm, bối cảnh trang trí lãng mạn của các bức tranh châu Âu thế kỷ 18. Ông cảm thấy hạnh phúc khi được sống trong một thời đại mà người da màu nhận được sự tôn trọng về nhân phẩm, thứ mà trong lịch sử hội họa chỉ dành cho những người da trắng giàu có. Thông qua hội họa, ông cố gắng gợi lên một thế giới nơi những người da màu bình đẳng và tự hào là người thừa kế văn hóa nhân văn tổ chức các quyền tự do mà họ đáng được hưởng ở các trung tâm đô thị ở phương Tây.

Bên cạnh bối cảnh lịch sử sâu sắc hơn, tác phẩm của Salman thường được truyền cảm hứng từ chính cuộc sống của ông và của những người xung quanh đặc biệt là những người có mối quan hệ phức tạp với cộng đồng cũng như văn hóa của họ. Tất cả các bức tranh của Salman Toor đều là hình ảnh, vì vậy khi ông vẽ tranh thì ông không vẽ những cái diễn ra trước mắt mình. Khi vẽ tranh, ông thường nghĩ về những ký ức, con người với tâm trạng đặc biệt; đối tượng vẽ được tạo thành từ những người mà ông nghĩ là giống như bản thân ông.

 

* Dưới đây, là các bức tranh về chủ đề người say của Salman Toor:

tranh-hoa-si-doart-2

tranh-hoa-si-doart-3

tranh-hoa-si-doart-4

tranh-hoa-si-doart-5

tranh-hoa-si-doart-6

tranh-hoa-si-doart-7

tranh-hoa-si-doart-8

tranh-hoa-si-doart-9

tranh-hoa-si-doart-10

Do Art biên dịch

Bình luận

Thông Tin Người Gửi

X

Nghệ thuật khác

Frida Kahlo là một họa sĩ người Mexico, cô được công chúng biết đến với những bức chân dung siêu thực miêu tả nỗi đau thể xác và cảm xúc mãnh liệt. Khi cô ba tuổi cũng là lúc bắt đầu Cách mạng Mexico. Đây được xem như là một sự kiện phần nào tác động lên cuộc sống của cô. Họa sĩ nổi tiếng của thế kỷ 20...

Jose Clemente Orozco (1883 - 1949) là một họa sĩ người Mexico, người chuyên vẽ tranh tường chính trị đã thực hiện Bức tranh tường Phục hưng Mexico cùng với tranh tường của Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros và những người khác. Orozco được xem là người có lối vẽ tranh phức tạp nhất trong số những người vẽ tranh tường Mexico...

Francisco Goya (1746 – 1828) là một họa sĩ nhà in ấn tài năng người Tây Ban Nha. Ông được xem là một trong những nghệ sĩ vẽ tranh cuối cùng của thế kỷ 18 cũng như là người đầu tiên của thời hiện đại. Ông bắt đầu học nghề hội họa từ năm 14 tuổi và tài năng của ông nhanh chóng được công nhận. Đầu tiên, ông nộp bài dự thi vào Học viện Mỹ thuật Hoàng gia...

Jean-Michel Basquiat: Nghệ sĩ đa tài, bạc mệnh. Ông sinh năm 1960 – 1988 tại New York, Mỹ. Trong cuộc đời ngắn ngủi của mình, Jean-Michel Basquiat được công chúng biết đến là một biểu tượng nhạc pop, nhân vật văn hóa, nghệ sĩ graffiti, nhạc sĩ và họa sĩ biểu cảm mới...

Diego Rivera là một họa sĩ vẽ tranh tường người Mexico và ông là một thành viên thẳng thắn của đảng cộng sản Mexico và là chồng của họa sĩ Frida Kahlo. Rivera bắt đầu vẽ từ năm ba tuổi, một năm sau cái chết của anh trai sinh đôi Carlos. Cha anh đã xây cho anh một xưởng vẽ bằng bảng phấn và vải vẽ trên tường...

Tiếng tăm của ông được công chúng trên thế giới biết đến, các tác phẩm của ông được xem là thể hiện theo phong cách của Chủ nghĩa siêu thực; những tiềm thức, hồi tưởng lại yếu tố trẻ thơ và biểu hiện niềm tự hào của người Catalan. Joan Miro – Họa sĩ siêu thực Tây Ban Nha...

Được biết đến với cái tên Salvador Dalí. Với phong cách siêu thực, ông được xem là một trong những họa sĩ có sức ảnh hưởng lớn trong thế kỷ 20. Dalí là một họa sĩ nổi tiếng với những hình ảnh ấn tượng, “quái đản” trong các tác phẩm siêu thực của mình...

DO ART Tuyển dụng nhân viên: Giáo Viên Mỹ thuật Thiếu nhi, Content Creator (Sáng tạo nội dung),Tư vấn viên & CSKH. Hãy cùng nhau là thành viên của đại gia đình DO ART nhé!

Cho dù đó là một nhân vật khủng khiếp hay một tình huống gây cười, họa sĩ minh họa Johanna Ploch ở Hamburg luôn tìm thấy sự giải trí trong những điều thậm chí trần tục nhất. Chảo béo ngậy, gà nướng, động vật ghê rợn và một cái nhìn châm biếm về thế giới...

Nhân ngày quốc tế thiếu nhi 1/6, Trung Tâm Mỹ Thuật DO ART tổ chức buổi Workshop vẽ tranh MIỄN PHÍ dành cho các bạn nhỏ từ 4 đến 14 tuổi. Với chủ đề: "CẢM ƠN MẸ!", DO ART mong muốn gửi đến các bạn nhỏ thông điệp: "Hãy luôn yêu thương, hiếu thuận với cha mẹ và trân trọng gia đình của mình."

Kexin Tan, họa sĩ minh hoạ người Malaysia cho rằng trong cuộc sống hiện đại chúng ta sẽ dễ bỏ lỡ những điều kỳ diệu đơn giản của thế giới xung quanh. Vẽ hình minh hoạ là một hình thức, công cụ để giúp cô khám phá, phát hiện ra vẻ đẹp của cuộc sống thường ngày...

Những bức tranh ký họa nữ tiếp viên hàng không dỗ dành em bé từ Đức về Việt Nam, y bác sĩ ngủ gục trên bàn sau hàng giờ cứu bệnh nhân... lay động lòng người.

Công việc của một họa sĩ minh họa họa sĩ hoạt hình là vẽ phác họa qua sự quan sát; khắc họa những khoảnh khắc thoáng qua và khuôn mặt. Holly Warburton minh họa những khoảnh khắc dịu dàng của tình yêu và ánh sáng...

Các tác phẩm tranh của họa sĩ Paul Wright hiện đang được trưng bày tại Câu lạc bộ Hart của London. Ông được biết đến là một họa sĩ có tác phẩm pha chút hài hước vào một số nhân vật quen thuộc như Peggy Mitchell Delboy. Những bức tranh khiến người xem mỉm cười của họa sĩ Paul Wright...

Cô chia sẻ về cách tạo hình sáng tối: “Trong một cái bóng, có rất ít thông tin cho người xem, về cơ bản nó là một khoảng trống, làm cho nó trông và cảm thấy tự nhiên và cũng truyền đạt một cảm giác về năng lượng hoặc cảm xúc, có thể là thách thức lớn nhất...

Sally Swatland sinh năm 1946 tại Washington, DC và chuyển đến Greenwich, Connecticut khi cô bảy tuổi. Cha cô là một luật sư nổi tiếng và gia đình cô đã trải nghiệm nhiều kỳ nghỉ dài ở những vùng ngoại ô hay các địa điểm ven biển trên khắp Hoa Kỳ.Tranh vẽ cảnh bãi biển của Sally Swatland...

Steve Hanks (1949 - 4/2015) là họa sĩ người Mỹ, ông sinh ra trong một gia đình quân nhân ở San Diego. Ông được xem là một bậc thầy màu nước về ánh sáng. Các tác phẩm của ông xoay quanh chủ đề về con người, gia đình, phác họa vẻ hồn nhiên của trẻ con, vẻ đẹp của phụ nữ. Tranh màu nước của Steve Hanks

Táo, chuối và trứng là những đối tượng được David Anderson sử dụng nhiều trong các tác phẩm tranh của ông. Với màu sắc khối, các phân đoạn được cắt lát và các diễn giải hình học...David Anderson vẽ tranh từ những điều giản dị hằng ngày.

Tranh của Navarro được nhiều người yêu thích hội họa gọi là tranh siêu thực. Tranh của ông được xem là chủ nghĩa hiện thực tuyệt vời. Bên cạnh đó, nó còn có yếu tố triết học và nội dung phê phán lối sống, hiện thực xã hội, những nghịch lý của cuộc sống,..Tranh sơn dầu trên vải của Ignacio Navarro

“Vẽ là bộ môn nghệ thuật đầu tiên và mọi thứ khác bắt nguồn từ đó”, Robert A. Nelson – là một họa sĩ, nhà phê bình nghệ thuật danh tiếng người Mỹ đã chia sẻ như vậy...Tính kỷ luật trong nghệ thuật và cuộc sống của Robert A. Nelson

Đăng ký nhận bản tin

tenemailcuaban@gmail.com
Cập nhật thông tin mới nhất từ chúng tôi.
Hưởng quyền lợi riêng biệt.
bong
bong
DO ART Copyright © 2020 - Ghi rõ nguồn DoArt và gắn link website khi sử dụng lại thông tin từ trang này.

Thông tin của bạn sẽ được bảo mật
Zalo
Hotline tư vấn miễn phí: 0915 715774