slide

DO ART LÀ SỰ LỰA CHỌN HOÀN HẢO CHO BẠN

      HÃY TRẢI NGHIỆM CÙNG CHÚNG TÔI

 

Họa sĩ của những bức tranh phong cảnh xinh đẹp

( 01-11-2020 - 04:29 PM ) - Lượt xem: 5070

 DO ART  Vasily Dmitrievich Polenov là một họa sĩ phong cảnh người Nga gắn liền với phong trào Peredvizhniki của các nghệ sĩ hiện thực. Là người gốc St. Petersburg, Polenov học dưới thời của Pavel Chistyakov và tại Học viện Nghệ thuật Hoàng gia từ năm 1863 đến 1871. Ông là bạn cùng lớp và là bạn thân của Rafail Levitsky, một họa sĩ Peredvizhniki và nhiếp ảnh gia nổi tiếng. Những bức thư của họ là một nội dung thú vị của nhiều triển lãm nghệ thuật, phong trào và nghệ sĩ thời đó, hiện được lưu trữ trong bảo tàng Nhà Polenov.

 

Khi còn độc thân, Polenov và Levitsky sống và làm việc cùng nhau trong một căn gác của Nhà Olsufevsky (nhà của vợ tương lai của Rafail Levitsky, Anna Vasilevna Olsufevskaya). Ngôi nhà này được Polenov minh họa trong bức tranh Garden Grand (1878).

Polenov là một trong những người hoạt động chủ chốt ở các học viện nghệ thuật ở Ý và Pháp, nơi ông đã vẽ một số bức tranh theo tinh thần của Viện hàn lâm về các chủ đề lịch sử châu Âu cũng như khung cảnh, bối cảnh ngoài trời.

Polenov tham gia Chiến tranh Nga-Thổ Nhĩ Kỳ (1877-1878) với tư cách là một họa sĩ chiến tranh. Trở về từ cuộc chiến, ông gia nhập phong trào Peredvizhniki, tham gia triển lãm di động của hội này. Các tác phẩm của ông đã giành được sự ngưỡng mộ của Pavel Mikhailovich Tretyakov, người đã mua lại nhiều trong số chúng cho phòng trưng bày của ông.

Vào cuối những năm 1870, Polenov tập trung vào việc vẽ tranh phong cảnh theo truyền thống hiện thực của Aleksey Savrasov và Fyodor Vasilyev. Ông đã cố gắng truyền đạt những nét thầm lặng như những vần thơ của thiên nhiên, của cuộc sống hàng ngày và con người ở nước Nga xinh đẹp.

Ông là một trong những họa sĩ người Nga đầu tiên tạo ra cách phối màu nước lạ lẫm cùng với bố cục hài hòa thể hiện qua một số tác phẩm như: Sân trong Moscow, 1878; Khu vườn của bà, 1878; Ao phát triển quá mức, 1879. Các nguyên tắc sáng tạo hội họa được Polenov phát triển đã có tác động lớn đến dòng tranh phong cảnh Nga (Liên Xô cũ).

Những phác họa của Polenov về Trung Đông và Hy Lạp (1881 - 1882) được xem là những kiệt tác đầu tiên của ông, "Christ and the Sinner" (1886 - 1887), một nỗ lực thú vị để cập nhật phong cách hội họa. Trong các tác phẩm của mình vào những năm 1880, Polenov có xu hướng kết hợp các chủ đề Tân Ước với sở thích về phong cảnh. Từ những năm 1870, Polenov cũng chuyển sang thiết kế sân khấu. Đáng chú ý nhất, ông đã trang trí biệt thự của Savva Mamontov ở Abramtsevo và Nhà hát tư nhân Nga của mình. Năm 1910-1918, Polenov đã tham gia vào một dự án nhà hát dân gian.

Polenov được bầu làm thành viên của Học viện nghệ thuật St.Peterburg năm 1893 và được bầu làm Nghệ sĩ Nhân dân Liên Xô năm 1926. Trong nhiều năm, ông đã đào tạo, hướng dẫn nhiều thế hệ học viên tại Trường Hội họa, Điêu khắc và Kiến trúc Moscow. Ngôi nhà cũ của Polenov ở Borok được chứng nhận là bảo tàng nghệ thuật quốc gia và ngôi làng được đổi tên thành Polenovo để tưởng nhớ đến ông khi ông qua đời tại Polenovo, gần Tarusa vào năm 1927.

 

 *Các tác phẩm tranh đặc sắc của Vasily Dmitrievich Polenov:

hoa-si-tranh-phong-canh-doart-4

hoa-si-tranh-phong-canh-doart-5

hoa-si-tranh-phong-canh-doart-6

hoa-si-tranh-phong-canh-doart-1

hoa-si-tranh-phong-canh-doart-2

hoa-si-tranh-phong-canh-doart-3

Do Art biên dịch

Bình luận

Thông Tin Người Gửi

X

Nghệ thuật khác

DO ART TUYỂN DỤNG: Giáo viên Mỹ thuật Thiếu nhi: 10 người. Giáo viên Mỹ thuật - Luyện thi vẽ: 10 người. Làm việc tại Thành phố Hồ Chí Minh...

Học vẽ mang lại nhiều lợi ích to lớn trong sự phát triển tâm lý và nhận thức của trẻ. Đặc biệt, khi được nhìn ngắm tác phẩm của mình trong buổi trưng bày tranh, không niềm vui nào có thể sánh được...

Có thể nói tranh Quế Anh mang một sắc thái, nội dung hầu như khác biệt với các thí sinh còn lại. Giải thì cũng đã trao nhưng còn một điều khiến Do Art đau đáu muốn làm sau đó - đó là thực hiện một phỏng vấn nho nhỏ về em Quế Anh , về con đường trở thành phiên bản tốt nhất chính mình... 

Mọi thứ cần biểu đạt các bé đã thể hiện trên tranh hết rồi. Tuy nhiên, Do Art nghĩ rằng câu chuyện đằng sau đó cũng khá là thú vị... Hành trình sáng tạo của các quán quân Cuộc Thi thi vẽ tranh Sea Adventure 2024...

Chúng tôi vô cùng hân hoan thông báo Chương Trình Lễ Kỷ Niệm 1 Năm Thành Lập DO ART Phước Long, một sự kiện đặc biệt để chúng ta cùng nhìn lại chặng đường đã qua với biết bao kỷ niệm đáng nhớ...

DO ART mở cổng đăng ký tham gia Cuộc thi Vẽ “Sea Adventure” – Chủ đề: Cuộc Phiêu Lưu Trên Biển...

“Theo nhịp chân vui” - cuốn sách minh họa tuyển tập những trò chơi dân gian Việt Nam của họa sĩ Ngọc Trinh - ra đời trong sự nỗ lực đó. Nhằm NÂNG CAO TẦM QUAN TRỌNG CỦA VIỆC VUI CHƠI CHO TRẺ EM VIỆT NAM...

Câu trả lời là ngành kiến ​​trúc và nội thất đang có sự bùng nổ. Cơ hội nào cho kiến trúc sư, nhà thiết kế trong tương lai?

Em là học sinh lớp 10 và đang có mục tiêu trở thành một kiến ​​trúc sư, nhưng gần đây em thấy lo lắng về con đường sự nghiệp của mình. Vì em thấy mình vẽ không đẹp. Rốt cuộc, có cần năng khiếu vẽ để trở thành một nhà thiết kế không?

Theo học tại lớp vẽ tranh cho trẻ em mang lại lợi ích gì? Tại sao nên trưng bày các tác phẩm của trẻ? Hãy cùng DO ART điểm qua một số lợi ích quan trọng của việc học vẽ và khám phá thêm những lợi ích tuyệt vời khi trưng bày tranh của trẻ...

Michael Jackson Pollock được xem là họa sĩ lớn của trường phái nghệ thuật biểu hiện trừu tượng ở thế kỷ 20. Pollock đã theo đuổi con đường nghệ thuật bằng việc học tại Trường Nghệ thuật Thủ công Los Angeles...

Victor Brauner (sinh năm 1903 – mất năm 1966) là một nhà điêu khắc và họa sĩ của trào lưu siêu thực. Ông sinh ra ở Piatra Neamț, Romania, là con trai của một nhà sản xuất gỗ Do Thái...

Jahar Dasgupta (sinh năm 1942) tại Jamshedpur, Ấn Độ. Ông là một họa sĩ đương đại và lỗi lạc đến từ Ấn Độ thế kỷ 21. Thời thơ ấu của ông ở Jamshedpur, ông thường vẽ voi, chó, cây trên sàn lúc nhỏ...

Soren Emil Carlsen (1853 – 1932), sinh ra và lớn lên tại thủ đô Copenhagen, Đan Mạch. Ông sau đó định cư tại Hoa Kỳ và là một họa sĩ tiêu biểu của trường phái Ấn tượng ở Mỹ. Ông được nhiều người biết đến với những bức tranh tĩnh vật...

Năm 1893, ông trở thành thành viên của Hiệp hội Màu nước Hoa Kỳ, New York. Tên tuổi của ông gắn liền với trường phái Ấn tượng Hoa Kỳ và ông cũng được nhớ đến với những tác phẩm về phong cảnh ở New England... Họa sĩ người Mỹ - Willard Leroy Metcalf

Ông say mê với bất cứ thứ gì mới nhất trong nghệ thuật. Ông đã làm rất nhiều để quảng bá và kêu gọi các họa sĩ khác tìm hiểu cuộc sống dân tộc ở Úc. Tom Roberts – Họa sĩ vẽ tranh phong cảnh và chân dung người Úc...

August Macke (1887 - 1914) là một họa sĩ người Đức, là một trong những thành viên hàng đầu theo trường phái Biểu hiện của nhóm Der Blaue Reiter (The Blue Rider). Ông sống trong một thời kỳ đổi mới đặc biệt đối với nghệ thuật Đức...

Nếu hội họa truyền thống là sự kết hợp của các đường thẳng, đường cong, hình khối, mảng màu, sáng tối thì Pointillism (trường phái chấm họa) tìm cách thể hiện tất cả những yếu tố trên bằng nguyên tố cơ bản nhất của hình học...

Zinaida Yevgenyevna Serebriakova (1884 – 1967), là nữ họa sĩ người Nga. Bà sinh ra trên điền trang Neskuchnoye gần Kharkov (nay là Kharkiv, Ukraine) trong một gia đình nghệ thuật và tinh tế nhất trong Đế chế Nga. Nhiều thành viên trong gia đình và dòng họ của cô đều là họa sĩ, kiến trúc sư, nhà điêu khắc nổi tiếng...

Stuart Davis (1892 - 1964), tại Philadelphia với Edward Wyatt Davis, biên tập viên nghệ thuật của The Philadelphia Press và Helen Stuart Davis, nhà điêu khắc. Ông là một họa sĩ người Mỹ theo chủ nghĩa hiện đại ở thời kỳ đầu và cũng là nhạc sĩ, nổi tiếng với thể loại nhạc jazz...

VIDEO

Fanpage Facebook

MOST READ

Đăng ký nhận bản tin

tenemailcuaban@gmail.com
Cập nhật thông tin mới nhất từ chúng tôi.
Hưởng quyền lợi riêng biệt.
bong
bong
DO ART Copyright © 2020 - Ghi rõ nguồn DoArt và gắn link website khi sử dụng lại thông tin từ trang này.

Thông tin của bạn sẽ được bảo mật
Zalo