slide

DO ART LÀ SỰ LỰA CHỌN HOÀN HẢO CHO BẠN

      HÃY TRẢI NGHIỆM CÙNG CHÚNG TÔI

 

Ito Jakuchu – Họa sĩ tài ba của xứ sở hoa Anh Đào

( 01-03-2021 - 08:19 PM ) - Lượt xem: 2675

 DO ART  Ito Jakuchu (伊藤 若, năm 1716 - 1800) là một họa sĩ người Nhật thời trung đại Edo và đây là thời kỳ Nhật Bản đã đóng cửa với thế giới bên ngoài. Nhiều bức tranh của ông thường đề cập tới đến các chủ đề truyền thống của Nhật Bản, đặc biệt là chủ đề: về loài gà và các loài chim khác. Nhiều tác phẩm truyền thống khác của ông cho thấy một mức độ thử nghiệm tuyệt vời với phối cảnh, và với các yếu tố phong cách rất hiện đại khác.

hoa-si-tai-ba-hoa-anh-dao-doart-1

So với Soga Shohaku và các chuẩn mực khác của các họa sĩ lập dị giữa thời Edo, Jakuchu được cho là rất điềm tĩnh, kiềm chế và chuyên nghiệp. Ông luôn bám sát với các lý tưởng Phật giáo Thiền, và được coi là anh em cư sĩ (koji); nhưng anh ấy cũng nhận thức sâu sắc về vai trò của mình trong một xã hội ở Kyoto ngày càng trở nên thương mại.

Cảm hứng vẽ tranh của ông chủ yếu bắt nguồn từ thiên nhiên và từ việc quan sát các bức tranh của đất nước Trung Quốc tại các chùa Thiền. Một số thông tin cho rằng ông có thể đã học với Ooka Shunboku, một nghệ sĩ ở Osaka nổi tiếng với những bức tranh về chim và hoa. Mặc dù một số bức tranh của ông mô tả các sinh vật kỳ lạ hay những con vật được ưa chuộng như hổ và phượng, nhưng rõ ràng với sự quan sát thực tế nên các chi tiết xuất hiện trong các bức tranh về gà và các động vật khác trông giống như thật.

Jakuchū đã xây dựng một phòng trưng bày hai tầng ở bờ tây sông Kamo vào những năm ba mươi tuổi. Khoảng thời gian này, Jakuchu kết bạn với Daiten Kenjo, một tu sĩ Rinzai, người sau này trở thành trụ trì của ngôi đền ở Kyoto Shokoku-ji. Nhờ đó, Jakuchu đã có dịp tiếp cận bộ sưu tập lớn các bức tranh Trung Quốc và Nhật Bản của ngôi đền.

Nổi tiếng và có tiếng tăm trong cộng đồng nghệ thuật ở Kyoto, Jakuchu đã nhận được nhiều tiền thù lao cho các bức tranh cỡ lớn, và đã có lúc nổi bật hơn một số họa sĩ đáng chú ý khác. Ngoài việc được trả thù lao từ việc vẽ theo yêu cầu của các cá nhân, Jakuchū còn được giao nhiệm vụ vẽ các tấm tranh lớn cho nhiều ngôi chùa Phật giáo và đền thờ Thần đạo trên khắp Nhật Bản, bao gồm Rokuon-ji rất nổi tiếng.

Mặc dù thành công trong việc kiếm tiền từ tranh vẽ, nhưng ông đã sống cuộc sống của một trí thức văn học. Ông có nhiều người bạn là văn sĩ khá nổi tiếng, đã đồng hành cùng với họ và bị ảnh hưởng bởi phong cách nghệ thuật của họ. Việc thử nghiệm theo cách của riêng ông là sự kết hợp ảnh hưởng từ quan niệm sống của tầng lớp văn sĩ và động lực sáng tạo của bản thân. Ngoài thử nghiệm với các vật liệu và quan điểm của phương Tây, Jakuchu còn sử dụng một phương pháp gọi là taku hanga (拓 版画, "cọ xát bản in"). Phương pháp này đã sử dụng mộc bản để giống với kỹ thuật cọ xát mực của các phiến đá khắc của Trung Quốc, và được Jakuchu sử dụng trong một số tác phẩm, chẳng hạn như: "Impromptu Pleasure Afloat" (舟, Jōkyōshū), mô tả một cuộc hành trình xuống Sông Yodo.

 

*Một số tác phẩm tranh của họa sĩ Itō Jakuchū:

hoa-si-tai-ba-hoa-anh-dao-doart-2

hoa-si-tai-ba-hoa-anh-dao-doart-3

hoa-si-tai-ba-hoa-anh-dao-doart-4

hoa-si-tai-ba-hoa-anh-dao-doart-5

hoa-si-tai-ba-hoa-anh-dao-doart-6

hoa-si-tai-ba-hoa-anh-dao-doart-7

hoa-si-tai-ba-hoa-anh-dao-doart-8

Do Art biên dịch

Bình luận

Thông Tin Người Gửi

X

Nghệ thuật khác

DO ART TUYỂN DỤNG: Giáo viên Mỹ thuật Thiếu nhi: 10 người. Giáo viên Mỹ thuật - Luyện thi vẽ: 10 người. Làm việc tại Thành phố Hồ Chí Minh...

“Theo nhịp chân vui” - cuốn sách minh họa tuyển tập những trò chơi dân gian Việt Nam của họa sĩ Ngọc Trinh - ra đời trong sự nỗ lực đó. Nhằm NÂNG CAO TẦM QUAN TRỌNG CỦA VIỆC VUI CHƠI CHO TRẺ EM VIỆT NAM...

Câu trả lời là ngành kiến ​​trúc và nội thất đang có sự bùng nổ. Cơ hội nào cho kiến trúc sư, nhà thiết kế trong tương lai?

Em là học sinh lớp 10 và đang có mục tiêu trở thành một kiến ​​trúc sư, nhưng gần đây em thấy lo lắng về con đường sự nghiệp của mình. Vì em thấy mình vẽ không đẹp. Rốt cuộc, có cần năng khiếu vẽ để trở thành một nhà thiết kế không?

Theo học tại lớp vẽ tranh cho trẻ em mang lại lợi ích gì? Tại sao nên trưng bày các tác phẩm của trẻ? Hãy cùng DO ART điểm qua một số lợi ích quan trọng của việc học vẽ và khám phá thêm những lợi ích tuyệt vời khi trưng bày tranh của trẻ...

Michael Jackson Pollock được xem là họa sĩ lớn của trường phái nghệ thuật biểu hiện trừu tượng ở thế kỷ 20. Pollock đã theo đuổi con đường nghệ thuật bằng việc học tại Trường Nghệ thuật Thủ công Los Angeles...

Victor Brauner (sinh năm 1903 – mất năm 1966) là một nhà điêu khắc và họa sĩ của trào lưu siêu thực. Ông sinh ra ở Piatra Neamț, Romania, là con trai của một nhà sản xuất gỗ Do Thái...

Jahar Dasgupta (sinh năm 1942) tại Jamshedpur, Ấn Độ. Ông là một họa sĩ đương đại và lỗi lạc đến từ Ấn Độ thế kỷ 21. Thời thơ ấu của ông ở Jamshedpur, ông thường vẽ voi, chó, cây trên sàn lúc nhỏ...

Soren Emil Carlsen (1853 – 1932), sinh ra và lớn lên tại thủ đô Copenhagen, Đan Mạch. Ông sau đó định cư tại Hoa Kỳ và là một họa sĩ tiêu biểu của trường phái Ấn tượng ở Mỹ. Ông được nhiều người biết đến với những bức tranh tĩnh vật...

Năm 1893, ông trở thành thành viên của Hiệp hội Màu nước Hoa Kỳ, New York. Tên tuổi của ông gắn liền với trường phái Ấn tượng Hoa Kỳ và ông cũng được nhớ đến với những tác phẩm về phong cảnh ở New England... Họa sĩ người Mỹ - Willard Leroy Metcalf

Ông say mê với bất cứ thứ gì mới nhất trong nghệ thuật. Ông đã làm rất nhiều để quảng bá và kêu gọi các họa sĩ khác tìm hiểu cuộc sống dân tộc ở Úc. Tom Roberts – Họa sĩ vẽ tranh phong cảnh và chân dung người Úc...

August Macke (1887 - 1914) là một họa sĩ người Đức, là một trong những thành viên hàng đầu theo trường phái Biểu hiện của nhóm Der Blaue Reiter (The Blue Rider). Ông sống trong một thời kỳ đổi mới đặc biệt đối với nghệ thuật Đức...

Nếu hội họa truyền thống là sự kết hợp của các đường thẳng, đường cong, hình khối, mảng màu, sáng tối thì Pointillism (trường phái chấm họa) tìm cách thể hiện tất cả những yếu tố trên bằng nguyên tố cơ bản nhất của hình học...

Zinaida Yevgenyevna Serebriakova (1884 – 1967), là nữ họa sĩ người Nga. Bà sinh ra trên điền trang Neskuchnoye gần Kharkov (nay là Kharkiv, Ukraine) trong một gia đình nghệ thuật và tinh tế nhất trong Đế chế Nga. Nhiều thành viên trong gia đình và dòng họ của cô đều là họa sĩ, kiến trúc sư, nhà điêu khắc nổi tiếng...

Stuart Davis (1892 - 1964), tại Philadelphia với Edward Wyatt Davis, biên tập viên nghệ thuật của The Philadelphia Press và Helen Stuart Davis, nhà điêu khắc. Ông là một họa sĩ người Mỹ theo chủ nghĩa hiện đại ở thời kỳ đầu và cũng là nhạc sĩ, nổi tiếng với thể loại nhạc jazz...

Winifred Nicholson (1893 - 1981), là một nữ họa sĩ người Anh. Cô kết hôn với họa sĩ Ben Nicholson, và có ba chồng là họa sĩ William Nicholson. Cô lập gia đình và sinh được 3 người con và 2 trong số đó đã nối nghiệp của cô, sau này cũng trở thành họa sĩ...

John Christopher Wood (1901 - 1930), ông còn được gọi với cái tên là Kit Wood, là một họa sĩ người Anh sinh ra ở Knowsley, gần Liverpool...

Maurice Brazil Prendergast (1858 - 1924) là một người Mỹ, ông là một họa sĩ theo trường phái hậu ấn tượng với các thể loại tranh sơn dầu, màu nướcmonotype. Kể từ khi tham gia nhóm The Eight, ông đã tổ chức một số buổi triển lãm...

Stefan Luchian  (1868 - 1916) là một họa sĩ người Romania, nổi tiếng với dòng tranh phong cảnh thiên nhiên tươi đẹp và tả cảnh sinh hoạt của cuộc sống đời thường...

Cuno Amiet (1868 - 1961) là một họa sĩ vẽ tranh minh họa, nghệ sĩ đồ họa và nhà điêu khắc người Thụy Sĩ.  Ông là họa sĩ Thụy Sĩ đầu tiên ưu tiên việc thể hiện màu sắc trong bố cục, và cũng là người đi tiên phong trong nghệ thuật hiện đại ở Thụy Sĩ...

VIDEO

Fanpage Facebook

MOST READ

Đăng ký nhận bản tin

tenemailcuaban@gmail.com
Cập nhật thông tin mới nhất từ chúng tôi.
Hưởng quyền lợi riêng biệt.
bong
bong
DO ART Copyright © 2020 - Ghi rõ nguồn DoArt và gắn link website khi sử dụng lại thông tin từ trang này.

Thông tin của bạn sẽ được bảo mật
Zalo