slide

DO ART LÀ SỰ LỰA CHỌN HOÀN HẢO CHO BẠN

      HÃY TRẢI NGHIỆM CÙNG CHÚNG TÔI

 

Lối vẽ tranh độc đáo của Martiros Saryan

( 27-11-2020 - 06:34 PM ) - Lượt xem: 2158

 DO ART  Martiros Saryan sinh ra trong một gia đình người Armenia ở Nakhichevan-on-Don (hiện là một phần của Rostov-on-Don, Nga). Năm 1895, ở tuổi 15, ông đã hoàn thành việc học của mình tại trường Nakhichevan và từ năm 1897 đến 1904, ông theo học tại Trường Nghệ thuật Moscow, bao gồm cả việc thực hành trong các xưởng mỹ thuật của Valentin Serov và Konstantin Korovin. Ông chịu ảnh hưởng lớn bởi phong cách làm việc của Paul Gauguin và Henri Matisse. Ông đã trưng bày các tác phẩm của mình trong các chương trình khác nhau. Ông đã có những tác phẩm được trưng bày tại Triển lãm mang tên hoa hồng xanh ở Moscow, Nga.

ve-tranh-doc-dao-doart-3

Lần đầu tiên ông đến thăm Armenia, sau đó là một phần của Đế quốc Nga vào năm 1901 và sau đó là hàng loạt các chuyến thăm ở Lori, Shirak, Echmiadzin, Haghpat, Sanahin, Yerevan và Sevan. Ông đã sáng tác những phong cảnh đầu tiên mô tả Armenia: Makravank, 1902; Aragats, 1902; Trâu. Sevan, 1903; Buổi tối trong vườn, 1903; Tại làng Armenia, 1903,…, được đánh giá rất cao trên báo chí Moscow.

Từ năm 1910 đến 1913, ông đã đi du lịch nhiều nơi ở Thổ Nhĩ Kỳ, Ai Cập và Iran. Năm 1915, ông đã đến Echmiadzin để giúp đỡ những người tị nạn chạy trốn khỏi cuộc diệt chủng người Armenia ở Đế chế Ottoman. Năm 1916, ông đi du lịch đến Tiflis (nay là Tbilisi), nơi ông kết hôn với Lusik Agayan. Cũng chính tại nơi này, ông đã xây dựng tổ chức cho Hội Nghệ sĩ Armenia.

Sau khi Bolshevik chiếm quyền lực vào năm 1917, ông cùng gia đình đến sống ở Nga. Năm 1921, họ chuyển đến Armenia. Trong khi hầu hết các tác phẩm của ông phản ánh phong cảnh Armenia, ông cũng thiết kế huy hiệu cho Armenia SSR và thiết kế rèm cho nhà hát quốc gia Armenia đầu tiên.

Từ năm 1926 đến năm 1928, ông sống và làm việc tại Paris, nhưng hầu hết các tác phẩm từ thời kỳ này đã bị phá hủy trong một vụ hỏa hoạn trên chiếc thuyền mà ông trở về từ Liên Xô. Từ năm 1928 đến khi qua đời, Saryan sống ở Armenia Xô Viết.

Trong những năm khó khăn của những năm 1930, ông chủ yếu dành nhiều thời gian cho thể loại tranh phong cảnh cũng như tranh chân dung. Ông cũng từng làm việc cho cơ quan hành chính của nhà nước Liên Xô tối cao, được trao tặng Huân chương Lenin ba lần cùng nhiều giải thưởng và huy chương khác. Ông cũng là thành viên của Học viện Nghệ thuật Liên Xô (1974) và Viện Hàn lâm Khoa học Armenia (1956).

Saryan qua đời tại Yerevan vào ngày 5 tháng 5 năm 1972. Ngôi nhà cũ của ông ở Yerevan hiện là một bảo tàng trưng bày hàng trăm tác phẩm và những dụng cụ thường được ông dùng để vẽ tranh khi còn sống. Trong dòng họ của ông, cháu gái lớn của ông là Mariam Petrosyan cũng là một họa sĩ, đồng thời là họa sĩ truyện tranh và tiểu thuyết từng đoạt giải thưởng.

 

*Một số tranh tiêu biểu của Martiros Saryan:

ve-tranh-doc-dao-doart-1

ve-tranh-doc-dao-doart-2

ve-tranh-doc-dao-doart-4

ve-tranh-doc-dao-doart-5

ve-tranh-doc-dao-doart-6

ve-tranh-doc-dao-doart-7

ve-tranh-doc-dao-doart-8

ve-tranh-doc-dao-doart-9

ve-tranh-doc-dao-doart-10

Do Art biên dịch

Bình luận

Thông Tin Người Gửi

X

Nghệ thuật khác

DO ART TUYỂN DỤNG: Giáo viên Mỹ thuật Thiếu nhi: 10 người. Giáo viên Mỹ thuật - Luyện thi vẽ: 10 người. Làm việc tại Thành phố Hồ Chí Minh...

“Theo nhịp chân vui” - cuốn sách minh họa tuyển tập những trò chơi dân gian Việt Nam của họa sĩ Ngọc Trinh - ra đời trong sự nỗ lực đó. Nhằm NÂNG CAO TẦM QUAN TRỌNG CỦA VIỆC VUI CHƠI CHO TRẺ EM VIỆT NAM...

Câu trả lời là ngành kiến ​​trúc và nội thất đang có sự bùng nổ. Cơ hội nào cho kiến trúc sư, nhà thiết kế trong tương lai?

Em là học sinh lớp 10 và đang có mục tiêu trở thành một kiến ​​trúc sư, nhưng gần đây em thấy lo lắng về con đường sự nghiệp của mình. Vì em thấy mình vẽ không đẹp. Rốt cuộc, có cần năng khiếu vẽ để trở thành một nhà thiết kế không?

Theo học tại lớp vẽ tranh cho trẻ em mang lại lợi ích gì? Tại sao nên trưng bày các tác phẩm của trẻ? Hãy cùng DO ART điểm qua một số lợi ích quan trọng của việc học vẽ và khám phá thêm những lợi ích tuyệt vời khi trưng bày tranh của trẻ...

Michael Jackson Pollock được xem là họa sĩ lớn của trường phái nghệ thuật biểu hiện trừu tượng ở thế kỷ 20. Pollock đã theo đuổi con đường nghệ thuật bằng việc học tại Trường Nghệ thuật Thủ công Los Angeles...

Victor Brauner (sinh năm 1903 – mất năm 1966) là một nhà điêu khắc và họa sĩ của trào lưu siêu thực. Ông sinh ra ở Piatra Neamț, Romania, là con trai của một nhà sản xuất gỗ Do Thái...

Jahar Dasgupta (sinh năm 1942) tại Jamshedpur, Ấn Độ. Ông là một họa sĩ đương đại và lỗi lạc đến từ Ấn Độ thế kỷ 21. Thời thơ ấu của ông ở Jamshedpur, ông thường vẽ voi, chó, cây trên sàn lúc nhỏ...

Soren Emil Carlsen (1853 – 1932), sinh ra và lớn lên tại thủ đô Copenhagen, Đan Mạch. Ông sau đó định cư tại Hoa Kỳ và là một họa sĩ tiêu biểu của trường phái Ấn tượng ở Mỹ. Ông được nhiều người biết đến với những bức tranh tĩnh vật...

Năm 1893, ông trở thành thành viên của Hiệp hội Màu nước Hoa Kỳ, New York. Tên tuổi của ông gắn liền với trường phái Ấn tượng Hoa Kỳ và ông cũng được nhớ đến với những tác phẩm về phong cảnh ở New England... Họa sĩ người Mỹ - Willard Leroy Metcalf

Ông say mê với bất cứ thứ gì mới nhất trong nghệ thuật. Ông đã làm rất nhiều để quảng bá và kêu gọi các họa sĩ khác tìm hiểu cuộc sống dân tộc ở Úc. Tom Roberts – Họa sĩ vẽ tranh phong cảnh và chân dung người Úc...

August Macke (1887 - 1914) là một họa sĩ người Đức, là một trong những thành viên hàng đầu theo trường phái Biểu hiện của nhóm Der Blaue Reiter (The Blue Rider). Ông sống trong một thời kỳ đổi mới đặc biệt đối với nghệ thuật Đức...

Nếu hội họa truyền thống là sự kết hợp của các đường thẳng, đường cong, hình khối, mảng màu, sáng tối thì Pointillism (trường phái chấm họa) tìm cách thể hiện tất cả những yếu tố trên bằng nguyên tố cơ bản nhất của hình học...

Zinaida Yevgenyevna Serebriakova (1884 – 1967), là nữ họa sĩ người Nga. Bà sinh ra trên điền trang Neskuchnoye gần Kharkov (nay là Kharkiv, Ukraine) trong một gia đình nghệ thuật và tinh tế nhất trong Đế chế Nga. Nhiều thành viên trong gia đình và dòng họ của cô đều là họa sĩ, kiến trúc sư, nhà điêu khắc nổi tiếng...

Stuart Davis (1892 - 1964), tại Philadelphia với Edward Wyatt Davis, biên tập viên nghệ thuật của The Philadelphia Press và Helen Stuart Davis, nhà điêu khắc. Ông là một họa sĩ người Mỹ theo chủ nghĩa hiện đại ở thời kỳ đầu và cũng là nhạc sĩ, nổi tiếng với thể loại nhạc jazz...

Winifred Nicholson (1893 - 1981), là một nữ họa sĩ người Anh. Cô kết hôn với họa sĩ Ben Nicholson, và có ba chồng là họa sĩ William Nicholson. Cô lập gia đình và sinh được 3 người con và 2 trong số đó đã nối nghiệp của cô, sau này cũng trở thành họa sĩ...

John Christopher Wood (1901 - 1930), ông còn được gọi với cái tên là Kit Wood, là một họa sĩ người Anh sinh ra ở Knowsley, gần Liverpool...

Maurice Brazil Prendergast (1858 - 1924) là một người Mỹ, ông là một họa sĩ theo trường phái hậu ấn tượng với các thể loại tranh sơn dầu, màu nướcmonotype. Kể từ khi tham gia nhóm The Eight, ông đã tổ chức một số buổi triển lãm...

Stefan Luchian  (1868 - 1916) là một họa sĩ người Romania, nổi tiếng với dòng tranh phong cảnh thiên nhiên tươi đẹp và tả cảnh sinh hoạt của cuộc sống đời thường...

Cuno Amiet (1868 - 1961) là một họa sĩ vẽ tranh minh họa, nghệ sĩ đồ họa và nhà điêu khắc người Thụy Sĩ.  Ông là họa sĩ Thụy Sĩ đầu tiên ưu tiên việc thể hiện màu sắc trong bố cục, và cũng là người đi tiên phong trong nghệ thuật hiện đại ở Thụy Sĩ...

VIDEO

Fanpage Facebook

MOST READ

Đăng ký nhận bản tin

tenemailcuaban@gmail.com
Cập nhật thông tin mới nhất từ chúng tôi.
Hưởng quyền lợi riêng biệt.
bong
bong
DO ART Copyright © 2020 - Ghi rõ nguồn DoArt và gắn link website khi sử dụng lại thông tin từ trang này.

Thông tin của bạn sẽ được bảo mật
Zalo