slide

DO ART LÀ SỰ LỰA CHỌN HOÀN HẢO CHO BẠN

      HÃY TRẢI NGHIỆM CÙNG CHÚNG TÔI

 

Nét đẹp văn hóa dân gian làng quê Ukraina qua tranh vẽ

( 11-09-2020 - 04:10 PM ) - Lượt xem: 187

 DO ART  "Tôi bắt đầu vẽ những bông hoa thật và dùng một cây gậy để vẽ chúng trên cát. Sau đó, tôi quyết định sơn tường nhà bằng các màu sắc tự nhiên. Từ đó, tôi không bao giờ ngừng vẽ..." Nét đẹp văn hóa dân gian làng quê Ukraina qua tranh vẽ

tranh-ve-net-dep-van-hoa-dan-gian-lang-que-doart-1

 

Maria Pryimachenko (1908-1997) là họa sĩ người Ukraina, cô sinh ra và dành cả cuộc đời của mình tại ngôi làng Bolotnya ở Ivankiv Raion, Kiev Oblast. 

Thời thơ ấu, Maria đã bị bệnh bại liệt và căn bệnh đau đớn này đã ảnh hưởng đến cuộc sống của bà. Theo những người thân, Maria là một người chu đáo, có lòng trắc ẩn với thiên nhiên và mọi sinh vật. Con đường nghệ thuật của cô bắt đầu qua lời tự sự: "Một lần, khi còn là một cô gái trẻ, tôi đang chăm sóc một con ngỗng. Tôi đã cùng nó đến một bãi biển đầy cát, bên bờ sông, sau khi băng qua một cánh đồng rải đầy những bông hoa dại. Tôi bắt đầu vẽ những bông hoa thật và dùng một cây gậy để vẽ chúng trên cát. Sau đó, tôi quyết định sơn tường nhà bằng các màu sắc tự nhiên. Từ đó, tôi không bao giờ ngừng vẽ".

Các tác phẩm của Maria Pryimachenko đầy bí ẩn và cảm xúc và bà được xem là một bậc thầy dân gian về hội họa trang trí Ukraina. Bà đã tiếp thu được nét truyền thống lâu đời của nhiều thế hệ thợ thủ công người Ukraine từ các thế kỷ, những vấn đề về thiện và ác, xấu và đẹp.

Hình ảnh thường được bà thể hiện trong những giấc mơ và sau đó được cụ thể hóa trong các tác phẩm. Các tác phẩm nghệ thuật của Maria Pryimachenko mô tả những con thú thần thoại tuyệt vời và bắt nguồn từ những truyền thuyết dân gian và truyện cổ tích, đây là những yếu tố đã góp phần nuôi dưỡng cuộc sống tinh thần và văn hóa của người Ukraina.

Các tác phẩm của Pryimachenko có thể được chia thành các phần theo chủ đề, tượng trưng và trang trí. Tất cả các tác phẩm được đặc trưng bởi một sự sắp xếp tinh tế và liền mạch. Có một câu châm ngôn: "Phong cách làm nên con người" nhưng đối với Pryimachenko thì điều này ngược lại: “con người tạo ra phong cách”, vì bà đã phát triển tạo một phong cách riêng cho riêng mình. Trong phong cách của bà, người ta có thể nhận thấy sự lĩnh hội của của chủ nghĩa kiến ​​tạo (những năm 1930); chiến thắng của hòa hợp (thập niên 1960-1970) và phương pháp trang trí (những năm 1980). Các tác phẩm mới nhất của cô gây ấn tượng bởi một trong những hình thức trang trí táo bạo của họ. Pryimachenko hấp dẫn bởi sự dẫn dắt đến thế giới của những câu chuyện cổ tích và bí ẩn: những con chim, quái thú và thực vật của cô tương tác với những bức ảnh của cô một cách hài hòa và dễ dàng như trong môi trường tự nhiên. Cái thiện thể hiện trong hình ảnh của những con thú (sư tử, gấu, thỏ rừng, cò, chim én) được nối lại với tà ác, thế lực hùng mạnh này đôi khi rất khó nhận diện với một số sinh vật sống và nữ họa sĩ thường ưa thích việc nhân cách hóa sự vật với sự biểu cảm.

Các tác phẩm chuyên đề chiếm một vị trí đặc biệt trong di sản sáng tạo của Pryimachenko, liên quan đến sự phức tạp của sự sắp xếp thành phần và sự cân bằng hài hòa. Hiện thực thô và câu chuyện cổ tích trở nên hòa quyện trong các tác phẩm của cô thành một tổng thể duy nhất, chiến thắng thể hiện sự thống nhất của Thiên nhiên. Các tác phẩm ban đầu của cô đã được thực hiện trên nền trắng, liên kết với những bức tường trắng xóa của những ngôi nhà nông dân. Nhưng vào những năm 1970-1980, họa sĩ đã chuyển sang màu nền. Dường như màu sắc tự tạo ra hiệu ứng của không gian mang màu sắc. Cô vẽ trên giấy Whatman bằng bàn chải do nhà máy sản xuất, sử dụng bột màu và màu nước; bột màu tạo ra một cơ sở trang trí tươi sáng và dày với các đường viền đồ họa. Ngoài các tìm kiếm trong bảng màu, nữ họa sĩ cũng cố gắng để đạt được các phác thảo biểu cảm và sắp xếp bố cục hiệu quả. Một đặc điểm nổi bật khác trong nghệ thuật của Prymachenko là ý thức sáng tác sắc sảo, đặc biệt rõ ràng trong sự lựa chọn định dạng của cô.

 

*Một số tranh tiêu biểu của Maria Pryimachenko:

tranh-ve-net-dep-van-hoa-dan-gian-lang-que-doart-2

tranh-ve-net-dep-van-hoa-dan-gian-lang-que-doart-3

tranh-ve-net-dep-van-hoa-dan-gian-lang-que-doart-4

tranh-ve-net-dep-van-hoa-dan-gian-lang-que-doart-5

tranh-ve-net-dep-van-hoa-dan-gian-lang-que-doart-6

tranh-ve-net-dep-van-hoa-dan-gian-lang-que-doart-7

tranh-ve-net-dep-van-hoa-dan-gian-lang-que-doart-8

Do Art biên dịch

Bình luận

Thông Tin Người Gửi

X

Nghệ thuật khác

William Merritt Chase (1849 - 1916) là một họa sĩ người Mỹ. Ông được biết đến là một họa sĩ của trường phái nghệ thuật ấn tượng và là một giáo viên. Ông cũng chịu trách nhiệm thành lập Trường Chase, sau này trở thành trường chuyên về thiết kế..

 

"Chagall sẽ là họa sĩ duy nhất còn lại hiểu màu sắc thực sự là gì" - danh họa Pablo Picasso nhận xét vào những năm 1950. Họa sĩ tài ba người gốc Do Thái

Ngày 14/8 vừa qua, Trung tâm mỹ thuật Do Art (địa chỉ: 181 Cộng hòa, phường 13, Quận Tân Bình, TP HCM) đã phối hợp với Tổ chức giáo dục IEG tổ chức hoạt động ngoại khóa vẽ Mỹ Thuật Song Ngữ cho các em học viên đang theo học các chương trình theo hình thức tích hợp tại IEG...

Vào các ngày 22/7, 29/7, 5/8 và 12/8 vừa qua, Trung tâm mỹ thuật Do Art (địa chỉ: 181 Cộng hòa, phường 13, Quận Tân Bình, TP HCM) đã phối hợp với Trường tiểu học Quốc Tế Blue Ridge (BRIS) tổ chức khóa học vẽ cho các em học sinh đang theo học tại ngôi trường này...

Frida Kahlo là một họa sĩ người Mexico, cô được công chúng biết đến với những bức chân dung siêu thực miêu tả nỗi đau thể xác và cảm xúc mãnh liệt. Khi cô ba tuổi cũng là lúc bắt đầu Cách mạng Mexico. Đây được xem như là một sự kiện phần nào tác động lên cuộc sống của cô. Họa sĩ nổi tiếng của thế kỷ 20...

Jose Clemente Orozco (1883 - 1949) là một họa sĩ người Mexico, người chuyên vẽ tranh tường chính trị đã thực hiện Bức tranh tường Phục hưng Mexico cùng với tranh tường của Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros và những người khác. Orozco được xem là người có lối vẽ tranh phức tạp nhất trong số những người vẽ tranh tường Mexico...

Francisco Goya (1746 – 1828) là một họa sĩ nhà in ấn tài năng người Tây Ban Nha. Ông được xem là một trong những nghệ sĩ vẽ tranh cuối cùng của thế kỷ 18 cũng như là người đầu tiên của thời hiện đại. Ông bắt đầu học nghề hội họa từ năm 14 tuổi và tài năng của ông nhanh chóng được công nhận. Đầu tiên, ông nộp bài dự thi vào Học viện Mỹ thuật Hoàng gia...

Jean-Michel Basquiat: Nghệ sĩ đa tài, bạc mệnh. Ông sinh năm 1960 – 1988 tại New York, Mỹ. Trong cuộc đời ngắn ngủi của mình, Jean-Michel Basquiat được công chúng biết đến là một biểu tượng nhạc pop, nhân vật văn hóa, nghệ sĩ graffiti, nhạc sĩ và họa sĩ biểu cảm mới...

Diego Rivera là một họa sĩ vẽ tranh tường người Mexico và ông là một thành viên thẳng thắn của đảng cộng sản Mexico và là chồng của họa sĩ Frida Kahlo. Rivera bắt đầu vẽ từ năm ba tuổi, một năm sau cái chết của anh trai sinh đôi Carlos. Cha anh đã xây cho anh một xưởng vẽ bằng bảng phấn và vải vẽ trên tường...

Tiếng tăm của ông được công chúng trên thế giới biết đến, các tác phẩm của ông được xem là thể hiện theo phong cách của Chủ nghĩa siêu thực; những tiềm thức, hồi tưởng lại yếu tố trẻ thơ và biểu hiện niềm tự hào của người Catalan. Joan Miro – Họa sĩ siêu thực Tây Ban Nha...

Được biết đến với cái tên Salvador Dalí. Với phong cách siêu thực, ông được xem là một trong những họa sĩ có sức ảnh hưởng lớn trong thế kỷ 20. Dalí là một họa sĩ nổi tiếng với những hình ảnh ấn tượng, “quái đản” trong các tác phẩm siêu thực của mình...

DO ART Tuyển dụng nhân viên: Giáo Viên Mỹ thuật Thiếu nhi, Content Creator (Sáng tạo nội dung),Tư vấn viên & CSKH. Hãy cùng nhau là thành viên của đại gia đình DO ART nhé!

Cho dù đó là một nhân vật khủng khiếp hay một tình huống gây cười, họa sĩ minh họa Johanna Ploch ở Hamburg luôn tìm thấy sự giải trí trong những điều thậm chí trần tục nhất. Chảo béo ngậy, gà nướng, động vật ghê rợn và một cái nhìn châm biếm về thế giới...

Kexin Tan, họa sĩ minh hoạ người Malaysia cho rằng trong cuộc sống hiện đại chúng ta sẽ dễ bỏ lỡ những điều kỳ diệu đơn giản của thế giới xung quanh. Vẽ hình minh hoạ là một hình thức, công cụ để giúp cô khám phá, phát hiện ra vẻ đẹp của cuộc sống thường ngày...

Những bức tranh ký họa nữ tiếp viên hàng không dỗ dành em bé từ Đức về Việt Nam, y bác sĩ ngủ gục trên bàn sau hàng giờ cứu bệnh nhân... lay động lòng người.

Công việc của một họa sĩ minh họa họa sĩ hoạt hình là vẽ phác họa qua sự quan sát; khắc họa những khoảnh khắc thoáng qua và khuôn mặt. Holly Warburton minh họa những khoảnh khắc dịu dàng của tình yêu và ánh sáng...

Các tác phẩm tranh của họa sĩ Paul Wright hiện đang được trưng bày tại Câu lạc bộ Hart của London. Ông được biết đến là một họa sĩ có tác phẩm pha chút hài hước vào một số nhân vật quen thuộc như Peggy Mitchell Delboy. Những bức tranh khiến người xem mỉm cười của họa sĩ Paul Wright...

Cô chia sẻ về cách tạo hình sáng tối: “Trong một cái bóng, có rất ít thông tin cho người xem, về cơ bản nó là một khoảng trống, làm cho nó trông và cảm thấy tự nhiên và cũng truyền đạt một cảm giác về năng lượng hoặc cảm xúc, có thể là thách thức lớn nhất...

Họa sĩ Salman Toor sinh ra ở Pakistan và lớn lên ở New York, thời thơ ấu ông đã không ngừng vẽ và tạo ra  những bức vẽ là những người phụ nữ xinh đẹp với mái tóc rất dài. Đến với tranh của họa sĩ Salman Toor...

Sally Swatland sinh năm 1946 tại Washington, DC và chuyển đến Greenwich, Connecticut khi cô bảy tuổi. Cha cô là một luật sư nổi tiếng và gia đình cô đã trải nghiệm nhiều kỳ nghỉ dài ở những vùng ngoại ô hay các địa điểm ven biển trên khắp Hoa Kỳ.Tranh vẽ cảnh bãi biển của Sally Swatland...

Đăng ký nhận bản tin

tenemailcuaban@gmail.com
Cập nhật thông tin mới nhất từ chúng tôi.
Hưởng quyền lợi riêng biệt.
bong
bong
DO ART Copyright © 2020 - Ghi rõ nguồn DoArt và gắn link website khi sử dụng lại thông tin từ trang này.

Thông tin của bạn sẽ được bảo mật
Zalo
Hotline tư vấn miễn phí: 0915 715774