slide

DO ART LÀ SỰ LỰA CHỌN HOÀN HẢO CHO BẠN

      HÃY TRẢI NGHIỆM CÙNG CHÚNG TÔI

 

Nữ họa sĩ mở đường cho chủ nghĩa nghệ thuật hiện đại Hoa Kỳ

( 27-09-2021 - 02:28 PM ) - Lượt xem: 318

 DO ART  Georgia Totto O Keeffe (15/01/1887 – 06/3/1986) là một họa sĩ người Mỹ. Cha cô là Calyxtus O Keeffe, người gốc Ireland và mẹ cô - Ida, là những nông dân chăn nuôi bò sữa. Ông ngoại của cô là George Victor Totto, người được đặt tên là O Keeffe, là một bá tước người Hungary đến Hoa Kỳ vào năm 1848.

nu-hoa-si-nghe-thuat-hien-dai-doart1

Cô được biết đến nhiều với những bức tranh vẽ hoa ở cự ly gần, những tòa nhà chọc trời ở New York và phong cảnh ở New Mexico. O'Keeffe được xem là "Người khai sáng của chủ nghĩa hiện đại Hoa Kỳ". Năm 1905, O'Keeffe chính thức bắt đầu theo học nghệ thuật chính quy tại Viện nghệ thuật Chicago và sau đó Liên đoàn sinh viên nghệ thuật của New York, nhưng cô cảm thấy bị hạn chế bởi những bài học tập trung vào việc phục dựng hoặc sao chép những gì có trong tự nhiên. Năm 1908, để có tiền trang trải cho việc học, bà đã làm việc trong hai năm với tư cách là một họa sĩ minh họa thương mại, và sau đó dành 7 năm từ năm 1911 đến năm 1918 để giảng dạy ở Virginia, Texas và Nam Carolina. Cũng trong mùa hè từ năm 1912 đến năm 1914, cô được tiếp cận, giới thiệu các nguyên tắc và triết lý của Arthur Wesley Dow. Đây là người đã tán thành quan điểm tạo ra các tác phẩm nghệ thuật dựa trên phong cách cá nhân, thiết kế và giải thích các chủ đề, thay vì cố gắng sao chép. Chính điều này đã tạo ra một sự thay đổi lớn để cô cảm nhận, tiếp cận nghệ thuật, thấy rõ trong những bức tranh màu nước của cô từ quá trình học tại Đại học Virginia và đặc biệt hơn là trong những bức vẽ bằng than mà cô tạo ra vào năm 1915 với sự trừu tượng hóa hoàn toàn. Alfred Stieglitz, một nhà kinh doanh nghệ thuật và nhiếp ảnh gia đã tổ chức một cuộc triển lãm các tác phẩm của cô vào năm 1917. Trong vài năm tiếp theo, O'Keeffe giảng dạy và tiếp tục học tại Trường Cao đẳng Sư phạm, Đại học Columbia vào năm 1914 và 1915.

Bà chuyển đến New York vào năm 1918 theo yêu cầu của Stieglitz's và bắt đầu làm việc với tư cách là một họa sĩ. Giữahọ đã phát triển một mối quan hệ nghề nghiệp - Stieglitz's quảng bá và trưng bày các tác phẩm của O'Keeffe.  Mối quan hệ cá nhân tốt đẹp này đã dẫn họ tới tình yêu và cả hai đã kết hôn vào năm 1924. O'Keeffe đã tạo ra nhiều hình thức nghệ thuật trừu tượng, bao gồm cả cận cảnh hoa, chẳng hạn như bức tranh Red Canna, khiến nhiều người cho rằng hình tượng trong bức tranh như biểu tượng tượng trưng cho cơ quan sinh dục của phụ nữ,  dù O'Keeffe luôn phủ nhận những nhận định đó. Tiếng tăm trong việc mô tả tình dục của phụ nữ được thúc đẩy bởi những bức ảnh khiêu dâm và gợi cảm mà Stieglitz đã chụp và trưng bày qua những lần triển lãm tranh cho O'Keeffe.

O'Keeffe và Stieglitz sống cùng nhau ở New York cho đến năm 1929. Tại đây, O'Keeffe bắt đầu dành một phần thời gian trong năm này để ở Tây Nam New York và cũng chính nơi đây đã tạo nhiều nguồn cảm hứng để cô tạo ra các bức tranh về phong cảnh New Mexico và những tác phẩm về hình ảnh hộp sọ động vật, chẳng hạn như: Cow's Skull: Red, White, and Blue và Ram's Head White Hollyhock và Little Hills,… ra đời từ đây. Sau khi chồng cô – Stieglitz qua đời, cô sống quyết định ở hẳn tại New Mexico, Georgia - nơi ở và làm việc của 2 người cho đến những năm cuối đời cô mới chuyển tới Santa Fe. Năm 2014, bức tranh Jimson Weed năm 1932 của O'Keeffe được bán với giá 44.405.000 USD, giá bán cao gấp hơn ba lần kỷ lục mà những bức tranh của các nữ họa sĩ trên thế giới từng được đấu giá trước đó. Sau khi O'Keeffe qua đời tại Santa Fe, Bảo tàng Georgia O'Keeffe cũng đã được thành lập ở đây để tiếp tục trưng bày, giới thiệu và bảo lưu các tác phẩm tranh của cô.

 

*Các tác phẩm tranh tiêu biểu của nữ họa sĩ O Keeffe:

nu-hoa-si-nghe-thuat-hien-dai-doart-2

nu-hoa-si-nghe-thuat-hien-dai-doart-3

nu-hoa-si-nghe-thuat-hien-dai-doart-4

nu-hoa-si-nghe-thuat-hien-dai-doart-5

nu-hoa-si-nghe-thuat-hien-dai-doart-6

nu-hoa-si-nghe-thuat-hien-dai-doart-7

nu-hoa-si-nghe-thuat-hien-dai-doart-8

nu-hoa-si-nghe-thuat-hien-dai-doart-9

nu-hoa-si-nghe-thuat-hien-dai-doart-10

nu-hoa-si-nghe-thuat-hien-dai-doart-11

nu-hoa-si-nghe-thuat-hien-dai-doart-12

nu-hoa-si-nghe-thuat-hien-dai-doart-13

Do Art biên dịch

Bình luận

Thông Tin Người Gửi

X

Nghệ thuật khác

Chủ nghĩa tiền sơ khai là phong trào nghệ thuật hiện đại bản địa đầu tiên ở Hoa Kỳ và là một đóng góp ban đầu của người Mỹ vào sự trỗi dậy của Chủ nghĩa hiện đại-nghệ thuật ảnh hưởng đến hội họa thế kỷ 20...

Pieter Bruegel sinh ngày 9/9/1569 là họa sĩ quan trọng nhất của hội họa thời Phục hưng Hà Lan và Flemish. Ông đồng thời cũng là một họa sĩ và thợ in từ Brabant, nổi tiếng với việc lồng ghép phong cảnh và cảnh nông dân vào tranh vẽ...

Ông là họa sĩ vẽ tranh minh họa nhưng lại nổi tiếng với thể loại tranh phong cảnh. Max Slevogt được xếp là một trong những đại diện hàng đầu ở Đức của phong cách plein air (tạm gọi là phong cách vẽ tranh bên ngoài cửa hay ngoài trời, hòa vào thiên nhiên để vẽ)...

Theodor Pallady sinh ngày 11/4/1871, là một họa sĩ người Romania. Pallady làm việc trong xưởng vẽ của Aman Jean và tham gia khóa học mỹ thuật tại Học viện Mỹ thuật (Académie des Beaux-Arts)...

Phong cách của Johnson phát triển từ chủ nghĩa hiện thực đến chủ nghĩa biểu hiện nhưng ông được biết đến nhiều hơn cả là phong cách dân gian mạnh mẽ. Họa sĩ chuyên vẽ tranh chân dung, tranh cổ điển...

Georgina de Albuquerque sinh ngày 4 tháng 2 năm 1885 tại Taubaté, São Paulo, Brazil. Cô là một họa sĩ theo trường phái ấn tượng đồng thời cô cũng là một giáo viên. Nữ họa sĩ tài năng ở Brazil...

Thalia Flora-Karavia là một họa sĩ Hy Lạp và là thành viên của Trường học Munich, người được biết đến nhiều nhất với những bức ký họa về những người lính trong chiến tranh...

 Ông là một họa sĩ thuộc dòng dõi quý tộc Lithuania, trong một gia đình của một sĩ quan quân đội được chú ý bởi những tác phẩm của ông đã mô tả sự phát triển bùng nổ và suy tàn của thành phố đầu thế kỷ XX. Dobuzhinsky - Họa sĩ, nhà biên kịch nổi tiếng người Nga...

Ferdinand Hodler là một trong những họa sĩ Thụy Sĩ nổi tiếng nhất của thế kỷ XIX. Những tác phẩm đầu tiên của ông là chân dung, phong cảnh và tranh thể loại theo phong cách hiện thực. Cùng với phong cách này...

Paul Jacoulet (1896 - 1960) là một họa sĩ in mộc bản có trụ sở tại Pháp, Nhật Bản, nổi tiếng với phong cách pha trộn giữa phong cách và kỹ thuật ukiyo-e (tranh in màu truyền thống của Nhật Bản) do chính ông phát triển...

Albert Huie sinh năm 1920 mất năm 2010 là một họa sĩ người Jamaica. Vào những năm 1930, ông trở thành một phần của "Nhóm Viện" tại Viện Jamaica, nơi ông được đào tạo chính thức đầu tiên với họa sĩ Koren der Harootian...

Phong cách nghệ thuật trong tranh của Lê Phổ được chia thành ba kiểu riêng biệt. Phong cách sáng tác đầu tiên là từ thời ông ở Hà Nội và vài năm đầu tiên khi ở Paris. Họa sĩ chuyên vẽ tranh về phụ nữ...

Trần Văn Cẩn, Hữu Ngọc và Vũ Huyền là các tác giả đã biên soạn một trong những cuốn sách đầu tiên bằng tiếng Anh về các họa sĩ đương đại Việt Nam, (xuất bản tại Hà Nội năm 1987). Cuốn sách này, đã dành một số trang để viết về ông, một nghệ sĩ đa tài, xuất sắc trong tất cả phương tiện nghệ thuật như: sơn mài, sơn dầu, khắc khối gỗ, và là người tiên phong trong việc chuyển đổi sơn mài từ một nghệ nhân thủ công thành một phương tiện biểu cảm để vẽ...

Phong cách đặc trưng của ông còn được gọi là "Boterismo", mô tả con người và các nhân vật với khối lượng lớn, cường điệu, có thể đại diện cho sự chỉ trích chính trị hoặc hài hước, tùy thuộc vào tác phẩm. Phong cách vẽ tranh độc đáo của Fernando Botero Angulo...

Grace Cossington Smith AO OBE (1892 - 1984) là một nữ họa sĩ người Úc và là người tiên phong mở đường cho nền hội họa hiện đại ở Úc và là người đưa chủ nghĩa hậu ấn tượng về đất nước mình với hầu hết các phòng trưng bày lớn ở Úc...

Amrita Sher-Gil là một họa sĩ người Hungary gốc Ấn Độ nổi tiếng. Cô được mệnh danh là "một trong những nghệ sĩ nữ tiên phong vĩ đại nhất đầu thế kỷ 20" và là "người tiên phong" trong nghệ thuật Ấn Độ hiện đại. Được học vẽ từ nhỏ...

Ito Jakuchu (伊藤 若, năm 1716 - 1800) là một họa sĩ người Nhật thời trung đại Edo và đây là thời kỳ Nhật Bản đã đóng cửa với thế giới bên ngoài. Nhiều bức tranh của ông thường đề cập tới đến các chủ đề truyền thống của Nhật Bản, đặc biệt là chủ đề: về loài gà và các loài chim khác...

Paul Gaugin là một họa sĩ, nhà điêu khắc, nhà in, nhà văn và là một nhân vật quan trọng trong phong trào tượng trưng của Pháp. Thử nghiệm của ông đã mở ra hướng đi mới mang tính chỉ dẫn cho phong cách nghệ thuật hiện đại của Synthetist...

Octav Bancila (1872 - 1944) là một họa sĩ hiện thực người Romania và nhà hoạt động cánh tả. Cùng DoArt xem các tác phẩm tranh tiêu biểu của họa sĩ tài ba Octav Bancila nhé!... 

Bước sang năm 2021, Do Art tiếp tục đẩy mạnh triển khai các khóa học vẽ kết hợp học Anh ngữ trong nhà trường, trong đó có việc hợp tác dài hạn với Trường tiểu học Quốc Tế Blue Ridge (BRIS) cho học sinh các khối lớp từ 1 đến 5 đang theo học tại ngôi trường này...

Đăng ký nhận bản tin

tenemailcuaban@gmail.com
Cập nhật thông tin mới nhất từ chúng tôi.
Hưởng quyền lợi riêng biệt.
bong
bong
DO ART Copyright © 2020 - Ghi rõ nguồn DoArt và gắn link website khi sử dụng lại thông tin từ trang này.

Thông tin của bạn sẽ được bảo mật
Zalo