slide

DO ART LÀ SỰ LỰA CHỌN HOÀN HẢO CHO BẠN

      HÃY TRẢI NGHIỆM CÙNG CHÚNG TÔI

 

Phong cách vẽ tranh độc đáo của Fernando Botero Angulo

( 18-03-2021 - 06:31 PM ) - Lượt xem: 3092

 DO ART  Fernando Botero Angulo sinh năm 1932, là một họa sĩ và nhà điêu khắc tượng hình người Colombia. Sinh ra ở Medellín, phong cách đặc trưng của ông còn được gọi là "Boterismo", mô tả con người và các nhân vật với khối lượng lớn, cường điệu, có thể đại diện cho sự chỉ trích chính trị hoặc hài hước, tùy thuộc vào tác phẩm. Ông được xem là nghệ sĩ “sống” được công nhận và trích dẫn nhiều nhất từ Mỹ Latinh và nghệ thuật của ông có thể được tìm thấy ở những nơi dễ thấy trên khắp thế giới như: Đại lộ Park ở thành phố New York và Champs-Élysées ở Paris.

phong-cach-ve-tranh-doc-dao-doart-1

Ông tự xưng là "nghệ sĩ Colombia nhất Colombia", ông trở nên nổi tiếng khi giành giải nhất tại Salón de Artistas Colombiaianos năm 1958. Trong ba thập kỷ qua, nhiều bức tranh, bản vẽ và điêu khắc của ông đã được công chúng quốc tế công nhận với các triển lãm trên toàn thế giới. Các tác phẩm tranh của ông được nhiều bảo tàng quốc tế lớn sưu tầm và có ở các tập đoàn, bộ sưu tập cá nhân. Năm 2012, ông được Trung tâm điêu khắc quốc tế trao giải thưởng điêu khắc đương đại.

Mặc dù tách biệt với nghệ thuật như được trình bày trong các viện bảo tàng và các viện văn hóa khác, Botero vẫn bị ảnh hưởng bởi phong cách Baroque của các nhà thờ thuộc địa và bối cảnh cuộc sống thành phố Medellín khi lớn lên.

Năm 1948, khi ở tuổi 16, Botero đã có những bức tranh minh họa đầu tiên được sử dụng xuất bản của tờ báo El Colombiaiano, một trong những tờ báo quan trọng nhất ở Medellín. Ông đã sử dụng số tiền thù lao kiếm được này để tiếp tục theo học trường trung học tại Liceo de Marinilla de Antioquia. Tác phẩm của Botero được trưng bày lần đầu tiên vào năm 1948, trong một chương trình được làm chung với các nghệ sĩ khác trong khu vực.

Từ năm 1949 đến 1950, Botero làm việc với tư cách là một nhà thiết kế, trước khi chuyển đến Bogotá vào năm 1951. Buổi trình diễn đầu tiên của ông được tổ chức tại Galería Leo Matiz ở Bogotá, vài tháng sau khi ông đến đây. Năm 1952, Botero đi cùng một nhóm nghệ sĩ đến Barcelona, nơi ông ở lại một thời gian ngắn trước khi chuyển đến Madrid. Ở Madrid, Botero học tại Academia de San Fernando. Năm 1952, ông đi du lịch đến Bogotá, nơi ông từng tổ chức triển lãm tranh của riêng mình tại phòng trưng bày Leo Matiz.

Năm 1953, Botero chuyển đến Paris, dành phần lớn thời gian ở Louvre và bắt đầu nghiên cứu các tác phẩm ở đó. Ông sống ở Florence, Ý từ năm 1953 đến 1954, nghiên cứu các tác phẩm của các bậc thầy thời Phục hưng. Trong những thập kỷ gần đây, ông sống phần lớn thời gian ở Paris, nhưng cũng cố gắng dành một khoảng thời gian ngắn để sống tại thành phố quê hương Medellín. Ông đã có hơn 50 cuộc triển lãm tranh tại các thành phố lớn trên toàn thế giới và ông đã thu được hàng triệu đô la từ việc bán tranh.

 

*Các tác phẩm tranh vẽ độc đáo của họa sĩ Fernando Botero Angulo:

phong-cach-ve-tranh-doc-dao-doart-2

phong-cach-ve-tranh-doc-dao-doart-3

phong-cach-ve-tranh-doc-dao-doart-4

phong-cach-ve-tranh-doc-dao-doart-5

phong-cach-ve-tranh-doc-dao-doart-6

phong-cach-ve-tranh-doc-dao-doart-7

phong-cach-ve-tranh-doc-dao-doart-8

phong-cach-ve-tranh-doc-dao-doart-9

Do Art biên dịch

Bình luận

Thông Tin Người Gửi

X

Nghệ thuật khác

DO ART TUYỂN DỤNG: Giáo viên Mỹ thuật Thiếu nhi: 10 người. Giáo viên Mỹ thuật - Luyện thi vẽ: 10 người. Làm việc tại Thành phố Hồ Chí Minh...

Có thể nói tranh Quế Anh mang một sắc thái, nội dung hầu như khác biệt với các thí sinh còn lại. Giải thì cũng đã trao nhưng còn một điều khiến Do Art đau đáu muốn làm sau đó - đó là thực hiện một phỏng vấn nho nhỏ về em Quế Anh , về con đường trở thành phiên bản tốt nhất chính mình... 

Mọi thứ cần biểu đạt các bé đã thể hiện trên tranh hết rồi. Tuy nhiên, Do Art nghĩ rằng câu chuyện đằng sau đó cũng khá là thú vị... Hành trình sáng tạo của các quán quân Cuộc Thi thi vẽ tranh Sea Adventure 2024...

Chúng tôi vô cùng hân hoan thông báo Chương Trình Lễ Kỷ Niệm 1 Năm Thành Lập DO ART Phước Long, một sự kiện đặc biệt để chúng ta cùng nhìn lại chặng đường đã qua với biết bao kỷ niệm đáng nhớ...

DO ART mở cổng đăng ký tham gia Cuộc thi Vẽ “Sea Adventure” – Chủ đề: Cuộc Phiêu Lưu Trên Biển...

“Theo nhịp chân vui” - cuốn sách minh họa tuyển tập những trò chơi dân gian Việt Nam của họa sĩ Ngọc Trinh - ra đời trong sự nỗ lực đó. Nhằm NÂNG CAO TẦM QUAN TRỌNG CỦA VIỆC VUI CHƠI CHO TRẺ EM VIỆT NAM...

Câu trả lời là ngành kiến ​​trúc và nội thất đang có sự bùng nổ. Cơ hội nào cho kiến trúc sư, nhà thiết kế trong tương lai?

Em là học sinh lớp 10 và đang có mục tiêu trở thành một kiến ​​trúc sư, nhưng gần đây em thấy lo lắng về con đường sự nghiệp của mình. Vì em thấy mình vẽ không đẹp. Rốt cuộc, có cần năng khiếu vẽ để trở thành một nhà thiết kế không?

Theo học tại lớp vẽ tranh cho trẻ em mang lại lợi ích gì? Tại sao nên trưng bày các tác phẩm của trẻ? Hãy cùng DO ART điểm qua một số lợi ích quan trọng của việc học vẽ và khám phá thêm những lợi ích tuyệt vời khi trưng bày tranh của trẻ...

Michael Jackson Pollock được xem là họa sĩ lớn của trường phái nghệ thuật biểu hiện trừu tượng ở thế kỷ 20. Pollock đã theo đuổi con đường nghệ thuật bằng việc học tại Trường Nghệ thuật Thủ công Los Angeles...

Victor Brauner (sinh năm 1903 – mất năm 1966) là một nhà điêu khắc và họa sĩ của trào lưu siêu thực. Ông sinh ra ở Piatra Neamț, Romania, là con trai của một nhà sản xuất gỗ Do Thái...

Jahar Dasgupta (sinh năm 1942) tại Jamshedpur, Ấn Độ. Ông là một họa sĩ đương đại và lỗi lạc đến từ Ấn Độ thế kỷ 21. Thời thơ ấu của ông ở Jamshedpur, ông thường vẽ voi, chó, cây trên sàn lúc nhỏ...

Soren Emil Carlsen (1853 – 1932), sinh ra và lớn lên tại thủ đô Copenhagen, Đan Mạch. Ông sau đó định cư tại Hoa Kỳ và là một họa sĩ tiêu biểu của trường phái Ấn tượng ở Mỹ. Ông được nhiều người biết đến với những bức tranh tĩnh vật...

Năm 1893, ông trở thành thành viên của Hiệp hội Màu nước Hoa Kỳ, New York. Tên tuổi của ông gắn liền với trường phái Ấn tượng Hoa Kỳ và ông cũng được nhớ đến với những tác phẩm về phong cảnh ở New England... Họa sĩ người Mỹ - Willard Leroy Metcalf

Ông say mê với bất cứ thứ gì mới nhất trong nghệ thuật. Ông đã làm rất nhiều để quảng bá và kêu gọi các họa sĩ khác tìm hiểu cuộc sống dân tộc ở Úc. Tom Roberts – Họa sĩ vẽ tranh phong cảnh và chân dung người Úc...

August Macke (1887 - 1914) là một họa sĩ người Đức, là một trong những thành viên hàng đầu theo trường phái Biểu hiện của nhóm Der Blaue Reiter (The Blue Rider). Ông sống trong một thời kỳ đổi mới đặc biệt đối với nghệ thuật Đức...

Nếu hội họa truyền thống là sự kết hợp của các đường thẳng, đường cong, hình khối, mảng màu, sáng tối thì Pointillism (trường phái chấm họa) tìm cách thể hiện tất cả những yếu tố trên bằng nguyên tố cơ bản nhất của hình học...

Zinaida Yevgenyevna Serebriakova (1884 – 1967), là nữ họa sĩ người Nga. Bà sinh ra trên điền trang Neskuchnoye gần Kharkov (nay là Kharkiv, Ukraine) trong một gia đình nghệ thuật và tinh tế nhất trong Đế chế Nga. Nhiều thành viên trong gia đình và dòng họ của cô đều là họa sĩ, kiến trúc sư, nhà điêu khắc nổi tiếng...

Stuart Davis (1892 - 1964), tại Philadelphia với Edward Wyatt Davis, biên tập viên nghệ thuật của The Philadelphia Press và Helen Stuart Davis, nhà điêu khắc. Ông là một họa sĩ người Mỹ theo chủ nghĩa hiện đại ở thời kỳ đầu và cũng là nhạc sĩ, nổi tiếng với thể loại nhạc jazz...

Winifred Nicholson (1893 - 1981), là một nữ họa sĩ người Anh. Cô kết hôn với họa sĩ Ben Nicholson, và có ba chồng là họa sĩ William Nicholson. Cô lập gia đình và sinh được 3 người con và 2 trong số đó đã nối nghiệp của cô, sau này cũng trở thành họa sĩ...

VIDEO

Fanpage Facebook

MOST READ

Đăng ký nhận bản tin

tenemailcuaban@gmail.com
Cập nhật thông tin mới nhất từ chúng tôi.
Hưởng quyền lợi riêng biệt.
bong
bong
DO ART Copyright © 2020 - Ghi rõ nguồn DoArt và gắn link website khi sử dụng lại thông tin từ trang này.

Thông tin của bạn sẽ được bảo mật
Zalo