slide

DO ART LÀ SỰ LỰA CHỌN HOÀN HẢO CHO BẠN

      HÃY TRẢI NGHIỆM CÙNG CHÚNG TÔI

 

Tranh chân dung của Erik Olson

( 30-01-2020 - 10:19 AM ) - Lượt xem: 1600

 DO ART  Erik Olson là họa sĩ người Đức, anh sống và làm việc tại bang Bắc Rhine-Westphalia và là trung tâm kinh tế phía Tây của Đức. Anh sinh ra tại Calgary năm 1982, Erik Olson tốt nghiệp Đại học Nghệ thuật và Thiết kế Emily Carr năm 2007. Những năm sau khi học đại học, Olson đã đi du lịch nhiều nơi, dành thời gian tại các cư dân nghệ sĩ ở Canada và Ấn Độ. Phá vỡ truyền thống, Olson tự quản lý buổi trình diễn cá nhân đầu tiên của mình tại một trạm xăng bị bỏ hoang ở Calgary vào năm 2008. Từ đó, những bức tranh của anh đã được các nhà quản lý và phòng trưng bày công nhận dẫn đến triển lãm tại Bảo tàng Glenbow, Moca Calgary, Phòng trưng bày nghệ thuật của Calgary và Phòng trưng bày của Đại học Wisconsin/Milwaukee Union. Vào năm 2012, bức tranh của anh, từ “Skateboarder” (người trượt ván) đã được đưa vào triển lãm Giải thưởng Chân dung BP tại Phòng trưng bày Chân dung Quốc gia ở London, Vương quốc Anh; Phòng trưng bày Chân dung Quốc gia Scotland, Edinburgh, Scotland và Bảo tàng Tưởng niệm Hoàng gia Albert, Exeter, Vương quốc Anh. Vào tháng 10 năm 2014, Olson chuyển đến Düssrich, Đức để học tại Kunstakademie với tư cách là học viên của Peter Doig (họa sĩ người Scotland, một trong những họa sĩ tượng hình sống nổi tiếng).

tranh-chan-dung-doart-11

Sau đây là phần tự sự của Erik Olson:

“Tôi là một họa sĩ. Tất cả mọi thứ tôi làm là bằng một cách nào đó tôi sẽ làm giảm sắc tố màu xung quanh bằng bàn chải. Có khá nhiều tác phẩm bằng cách này hay cách khác, tôi thường nghĩ về những bức tranh chân dung và xây dựng bản sắc riêng cho nó. Mặc dù không có một câu chuyện rõ ràng trong mỗi bức tranh và tôi rút ra mọi thứ từ cuộc sống của chính mình, vì vậy trong một ý nghĩa thực sự, có một yếu tố tự truyện chạy qua các bức tranh. Tại một số thời điểm tôi nhận ra rằng những người vẽ mọi lúc mọi nơi là những người họa sĩ toàn thời gian, vì vậy tôi cố gắng vào phòng làm việc càng nhiều càng tốt. Và khi tôi làm việc, nó dẫn tôi đến nhiều nơi khác nhau với nhiều cảm xúc khác nhau.

Sau khi sống ở Harlem New York một thời gian, tôi trở về Canada để làm cư dân nghệ sĩ mùa hè tại Trung tâm Banff. Trong thời gian cư trú, tôi đã vẽ một loạt các bức tranh lớn và đang tìm một không gian để trưng bày chúng. Tôi tình cờ thấy trạm xăng cũ bị bỏ hoang tuyệt vời này gần đây đã được sử dụng làm cửa hàng cho thuê có tên là cho thuê ý tưởng. Tôi đã gửi cho các chủ sở hữu một email và tôi nghĩ rằng sẽ không bao giờ họ phản hồi nhưng thật ngạc nhiên khi họ đề nghị cho phép tôi sử dụng không gian bị bỏ hoang đó. Ngay khi nhận được chìa khóa, tôi bắt đầu thực hiện một cuộc cải tạo tại chỗ, nhét vào bên trong, kéo ra những bức tường gỗ giả, lắp đặt ánh sáng mới và sơn màu trắng bên trong. Từ đó, nơi đây trở thành không gian ươm tạo nghệ thuật tuyệt vời, nơi bạn bè của tôi và tôi đã học được những điều thú vị từ việc kết hợp triển lãm nghệ thuật.

*Các tác phẩm tranh chân dung tiêu biểu của họa sĩ Erik Olson:

tranh-chan-dung-doart-1

tranh-chan-dung-doart-2

tranh-chan-dung-doart-3

tranh-chan-dung-doart-4

tranh-chan-dung-doart-5

tranh-chan-dung-doart-6

tranh-chan-dung-doart-7

tranh-chan-dung-doart-8

tranh-chan-dung-doart-9

tranh-chan-dung-doart-10

Ban biên tập DoArt

Bình luận

Thông Tin Người Gửi

X

Nghệ thuật khác

Frida Kahlo là một họa sĩ người Mexico, cô được công chúng biết đến với những bức chân dung siêu thực miêu tả nỗi đau thể xác và cảm xúc mãnh liệt. Khi cô ba tuổi cũng là lúc bắt đầu Cách mạng Mexico. Đây được xem như là một sự kiện phần nào tác động lên cuộc sống của cô. Họa sĩ nổi tiếng của thế kỷ 20...

Jose Clemente Orozco (1883 - 1949) là một họa sĩ người Mexico, người chuyên vẽ tranh tường chính trị đã thực hiện Bức tranh tường Phục hưng Mexico cùng với tranh tường của Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros và những người khác. Orozco được xem là người có lối vẽ tranh phức tạp nhất trong số những người vẽ tranh tường Mexico...

Francisco Goya (1746 – 1828) là một họa sĩ nhà in ấn tài năng người Tây Ban Nha. Ông được xem là một trong những nghệ sĩ vẽ tranh cuối cùng của thế kỷ 18 cũng như là người đầu tiên của thời hiện đại. Ông bắt đầu học nghề hội họa từ năm 14 tuổi và tài năng của ông nhanh chóng được công nhận. Đầu tiên, ông nộp bài dự thi vào Học viện Mỹ thuật Hoàng gia...

Jean-Michel Basquiat: Nghệ sĩ đa tài, bạc mệnh. Ông sinh năm 1960 – 1988 tại New York, Mỹ. Trong cuộc đời ngắn ngủi của mình, Jean-Michel Basquiat được công chúng biết đến là một biểu tượng nhạc pop, nhân vật văn hóa, nghệ sĩ graffiti, nhạc sĩ và họa sĩ biểu cảm mới...

Diego Rivera là một họa sĩ vẽ tranh tường người Mexico và ông là một thành viên thẳng thắn của đảng cộng sản Mexico và là chồng của họa sĩ Frida Kahlo. Rivera bắt đầu vẽ từ năm ba tuổi, một năm sau cái chết của anh trai sinh đôi Carlos. Cha anh đã xây cho anh một xưởng vẽ bằng bảng phấn và vải vẽ trên tường...

Tiếng tăm của ông được công chúng trên thế giới biết đến, các tác phẩm của ông được xem là thể hiện theo phong cách của Chủ nghĩa siêu thực; những tiềm thức, hồi tưởng lại yếu tố trẻ thơ và biểu hiện niềm tự hào của người Catalan. Joan Miro – Họa sĩ siêu thực Tây Ban Nha...

Được biết đến với cái tên Salvador Dalí. Với phong cách siêu thực, ông được xem là một trong những họa sĩ có sức ảnh hưởng lớn trong thế kỷ 20. Dalí là một họa sĩ nổi tiếng với những hình ảnh ấn tượng, “quái đản” trong các tác phẩm siêu thực của mình...

DO ART Tuyển dụng nhân viên: Giáo Viên Mỹ thuật Thiếu nhi, Content Creator (Sáng tạo nội dung),Tư vấn viên & CSKH. Hãy cùng nhau là thành viên của đại gia đình DO ART nhé!

Cho dù đó là một nhân vật khủng khiếp hay một tình huống gây cười, họa sĩ minh họa Johanna Ploch ở Hamburg luôn tìm thấy sự giải trí trong những điều thậm chí trần tục nhất. Chảo béo ngậy, gà nướng, động vật ghê rợn và một cái nhìn châm biếm về thế giới...

Nhân ngày quốc tế thiếu nhi 1/6, Trung Tâm Mỹ Thuật DO ART tổ chức buổi Workshop vẽ tranh MIỄN PHÍ dành cho các bạn nhỏ từ 4 đến 14 tuổi. Với chủ đề: "CẢM ƠN MẸ!", DO ART mong muốn gửi đến các bạn nhỏ thông điệp: "Hãy luôn yêu thương, hiếu thuận với cha mẹ và trân trọng gia đình của mình."

Kexin Tan, họa sĩ minh hoạ người Malaysia cho rằng trong cuộc sống hiện đại chúng ta sẽ dễ bỏ lỡ những điều kỳ diệu đơn giản của thế giới xung quanh. Vẽ hình minh hoạ là một hình thức, công cụ để giúp cô khám phá, phát hiện ra vẻ đẹp của cuộc sống thường ngày...

Những bức tranh ký họa nữ tiếp viên hàng không dỗ dành em bé từ Đức về Việt Nam, y bác sĩ ngủ gục trên bàn sau hàng giờ cứu bệnh nhân... lay động lòng người.

Công việc của một họa sĩ minh họa họa sĩ hoạt hình là vẽ phác họa qua sự quan sát; khắc họa những khoảnh khắc thoáng qua và khuôn mặt. Holly Warburton minh họa những khoảnh khắc dịu dàng của tình yêu và ánh sáng...

Các tác phẩm tranh của họa sĩ Paul Wright hiện đang được trưng bày tại Câu lạc bộ Hart của London. Ông được biết đến là một họa sĩ có tác phẩm pha chút hài hước vào một số nhân vật quen thuộc như Peggy Mitchell Delboy. Những bức tranh khiến người xem mỉm cười của họa sĩ Paul Wright...

Cô chia sẻ về cách tạo hình sáng tối: “Trong một cái bóng, có rất ít thông tin cho người xem, về cơ bản nó là một khoảng trống, làm cho nó trông và cảm thấy tự nhiên và cũng truyền đạt một cảm giác về năng lượng hoặc cảm xúc, có thể là thách thức lớn nhất...

Họa sĩ Salman Toor sinh ra ở Pakistan và lớn lên ở New York, thời thơ ấu ông đã không ngừng vẽ và tạo ra  những bức vẽ là những người phụ nữ xinh đẹp với mái tóc rất dài. Đến với tranh của họa sĩ Salman Toor...

Sally Swatland sinh năm 1946 tại Washington, DC và chuyển đến Greenwich, Connecticut khi cô bảy tuổi. Cha cô là một luật sư nổi tiếng và gia đình cô đã trải nghiệm nhiều kỳ nghỉ dài ở những vùng ngoại ô hay các địa điểm ven biển trên khắp Hoa Kỳ.Tranh vẽ cảnh bãi biển của Sally Swatland...

Steve Hanks (1949 - 4/2015) là họa sĩ người Mỹ, ông sinh ra trong một gia đình quân nhân ở San Diego. Ông được xem là một bậc thầy màu nước về ánh sáng. Các tác phẩm của ông xoay quanh chủ đề về con người, gia đình, phác họa vẻ hồn nhiên của trẻ con, vẻ đẹp của phụ nữ. Tranh màu nước của Steve Hanks

Táo, chuối và trứng là những đối tượng được David Anderson sử dụng nhiều trong các tác phẩm tranh của ông. Với màu sắc khối, các phân đoạn được cắt lát và các diễn giải hình học...David Anderson vẽ tranh từ những điều giản dị hằng ngày.

Tranh của Navarro được nhiều người yêu thích hội họa gọi là tranh siêu thực. Tranh của ông được xem là chủ nghĩa hiện thực tuyệt vời. Bên cạnh đó, nó còn có yếu tố triết học và nội dung phê phán lối sống, hiện thực xã hội, những nghịch lý của cuộc sống,..Tranh sơn dầu trên vải của Ignacio Navarro

Đăng ký nhận bản tin

tenemailcuaban@gmail.com
Cập nhật thông tin mới nhất từ chúng tôi.
Hưởng quyền lợi riêng biệt.
bong
bong
DO ART Copyright © 2020 - Ghi rõ nguồn DoArt và gắn link website khi sử dụng lại thông tin từ trang này.

Thông tin của bạn sẽ được bảo mật
Zalo
Hotline tư vấn miễn phí: 0915 715774