slide

DO ART LÀ SỰ LỰA CHỌN HOÀN HẢO CHO BẠN

      HÃY TRẢI NGHIỆM CÙNG CHÚNG TÔI

 

Tranh minh họa cho dự án môi trường

( 30-01-2020 - 08:56 PM ) - Lượt xem: 1162

 DO ART  Nghệ sĩ minh hoạ Susie Hammer và Ro Ledesma đã gặp nhau vài tháng trước tại quê nhà của họ ở Barcelona, và trở thành bạn ngay lập tức. Sau khi ăn tối, cuộc hội thoại của họ bắt đầu xoay sang “nỗi lo sinh thái” và không chấp nhận việc chỉ nghĩ ngợi về vấn đề này, cả hai đã quyết định sử dụng khả năng minh hoạ của mình để tạo ra những động thái về vấn đề nhức nhối ngày nay.

Mặc dù đây là một chủ đề khá khó nhưng Susie và Ro đã tiếp cận nó một cách tích cực, với vài nét châm biếm hài hước và nhiều điểm tích cực của vấn đề. Bằng cách khuyến khích các nghệ sĩ minh hoạ như họ chia sẻ điều mình yêu về hành tinh này, dự án dần lan rộng với ý tưởng rằng nếu không có trái đất chẳng có gì vui (No Planet No Fun).

Cách tiếp cận độc đáo này còn phá vỡ những nỗi tuyệt vọng thường bủa vây xung quanh chủ đề này, tạo ra một dự án mang cảm giác cởi mở và liên tục mở rộng đội ngũ các nhà sáng tạo, khâu điều hành phần thiết kế đồ hoạ của dự án và quản lý. “Giờ đây chúng tôi là những người bạn tốt làm việc cùng nhau, được hỗ trợ bởi một nhóm nghệ sĩ và những người yêu trái đất chia sẻ chung một mục tiêu: làm những gì chúng tôi giỏi với mong muốn giúp cho hành tinh”.

Với phong cách vui nhộn và cởi mở khi nhìn vào lần đầu tiên, dự án No Planet No Fun ưu tiên thể hiện niềm tin của các nhà sáng tạo rằng: “Với tư cách là các nghệ sĩ minh hoạ, chúng tôi biết được sức mạnh một hình ảnh có thể truyền tải”. Ngược lại, họ cũng hy vọng có thể gây quỹ để hỗ trợ các nghiên cứu môi trường, thực hiện buổi triển lãm vào tháng 12 này, với ý nghĩa của việc sử dụng“minh hoạ như một công cụ mạnh mẽ để tạo ra điểm đứt gãy trong cuộc sống của mọi người”.

Hoạt động dưới dạng tài khoản của trên ứng dụng Instagram, dự án đã bắt đầu chia sẻ những sự thật một cách “thân thiện” và “gắt” bằng cách “tận dụng lợi thế thiết kế đẹp đẽ để truyền tải sự thật xấu xí”, người sáng lập kể. Những bài được post lên ứng dụng này bao gồm các thông điệp minh hoạ như: “Go Vegan, Go Home” (tạm dịch: Hãy ăn chay, hãy về nhà ăn) hay “Killing me softly with his straw” (tạm dịch: Hãy giết tôi nhẹ nhàng bằng ống hút của anh ấy). Bên cạnh đó, những nhắc nhở thân thiện với môi trường, cả nhóm còn chia sẻ với lượng khán giả đang dần lớn mạnh, chỉ ra những lợi ích to lớn của việc nấu ăn số lượng lớn, cũng như những chiếc cốc cà phê hay chai nhựa dùng được nhiều lần.

Một dự án đơn thuần xây dựng từ niềm đam mê và quan tâm dành cho hành tinh, dự án là một ví dụ điển hình về cách sử dụng sức sáng tạo để bàn luận về một vấn đề “khó tiếp cận”, cả nhóm thừa nhận. “Rất nhiều lượng thông tin hữu ích không thể tiếp cận số đông độc giả chỉ vì chúng không thu hút mấy. Chúng tôi muốn sử dụng thiết kế và minh hoạ để chia sẻ thông tin dưới dạng thân thiện, cố gắng đơn giản, nhưng vẫn hấp dẫn. Chẳng ai muốn lướt Instagram mà nhìn vào những thông tin tiêu cực và chán chường cả - hoặc ít nhất là chúng tôi không muốn thế”.

*Tranh minh họa cho dự án:

tranh-minh-hoa-du-an-moi-truong-doart-1

tranh-minh-hoa-du-an-moi-truong-doart-2

tranh-minh-hoa-du-an-moi-truong-doart-3

tranh-minh-hoa-du-an-moi-truong-doart-4

tranh-minh-hoa-du-an-moi-truong-doart-5

tranh-minh-hoa-du-an-moi-truong-doart-6

tranh-minh-hoa-du-an-moi-truong-doart-7

tranh-minh-hoa-du-an-moi-truong-doart-8

tranh-minh-hoa-du-an-moi-truong-doart-9

tranh-minh-hoa-du-an-moi-truong-doart-10

DoArt biên dịch

Bình luận

Thông Tin Người Gửi

X

Nghệ thuật khác

DO ART Tuyển dụng nhân viên: Giáo Viên Mỹ thuật Thiếu nhi, Content Creator (Sáng tạo nội dung),Tư vấn viên & CSKH. Hãy cùng nhau là thành viên của đại gia đình DO ART nhé!

Cho dù đó là một nhân vật khủng khiếp hay một tình huống gây cười, họa sĩ minh họa Johanna Ploch ở Hamburg luôn tìm thấy sự giải trí trong những điều thậm chí trần tục nhất. Chảo béo ngậy, gà nướng, động vật ghê rợn và một cái nhìn châm biếm về thế giới...

Nhân ngày quốc tế thiếu nhi 1/6, Trung Tâm Mỹ Thuật DO ART tổ chức buổi Workshop vẽ tranh MIỄN PHÍ dành cho các bạn nhỏ từ 4 đến 14 tuổi. Với chủ đề: "CẢM ƠN MẸ!", DO ART mong muốn gửi đến các bạn nhỏ thông điệp: "Hãy luôn yêu thương, hiếu thuận với cha mẹ và trân trọng gia đình của mình."

Kexin Tan, họa sĩ minh hoạ người Malaysia cho rằng trong cuộc sống hiện đại chúng ta sẽ dễ bỏ lỡ những điều kỳ diệu đơn giản của thế giới xung quanh. Vẽ hình minh hoạ là một hình thức, công cụ để giúp cô khám phá, phát hiện ra vẻ đẹp của cuộc sống thường ngày...

Những bức tranh ký họa nữ tiếp viên hàng không dỗ dành em bé từ Đức về Việt Nam, y bác sĩ ngủ gục trên bàn sau hàng giờ cứu bệnh nhân... lay động lòng người.

Công việc của một họa sĩ minh họa họa sĩ hoạt hình là vẽ phác họa qua sự quan sát; khắc họa những khoảnh khắc thoáng qua và khuôn mặt. Holly Warburton minh họa những khoảnh khắc dịu dàng của tình yêu và ánh sáng...

Các tác phẩm tranh của họa sĩ Paul Wright hiện đang được trưng bày tại Câu lạc bộ Hart của London. Ông được biết đến là một họa sĩ có tác phẩm pha chút hài hước vào một số nhân vật quen thuộc như Peggy Mitchell Delboy. Những bức tranh khiến người xem mỉm cười của họa sĩ Paul Wright...

Cô chia sẻ về cách tạo hình sáng tối: “Trong một cái bóng, có rất ít thông tin cho người xem, về cơ bản nó là một khoảng trống, làm cho nó trông và cảm thấy tự nhiên và cũng truyền đạt một cảm giác về năng lượng hoặc cảm xúc, có thể là thách thức lớn nhất...

Họa sĩ Salman Toor sinh ra ở Pakistan và lớn lên ở New York, thời thơ ấu ông đã không ngừng vẽ và tạo ra  những bức vẽ là những người phụ nữ xinh đẹp với mái tóc rất dài. Đến với tranh của họa sĩ Salman Toor...

Sally Swatland sinh năm 1946 tại Washington, DC và chuyển đến Greenwich, Connecticut khi cô bảy tuổi. Cha cô là một luật sư nổi tiếng và gia đình cô đã trải nghiệm nhiều kỳ nghỉ dài ở những vùng ngoại ô hay các địa điểm ven biển trên khắp Hoa Kỳ.Tranh vẽ cảnh bãi biển của Sally Swatland...

Steve Hanks (1949 - 4/2015) là họa sĩ người Mỹ, ông sinh ra trong một gia đình quân nhân ở San Diego. Ông được xem là một bậc thầy màu nước về ánh sáng. Các tác phẩm của ông xoay quanh chủ đề về con người, gia đình, phác họa vẻ hồn nhiên của trẻ con, vẻ đẹp của phụ nữ. Tranh màu nước của Steve Hanks

Táo, chuối và trứng là những đối tượng được David Anderson sử dụng nhiều trong các tác phẩm tranh của ông. Với màu sắc khối, các phân đoạn được cắt lát và các diễn giải hình học...David Anderson vẽ tranh từ những điều giản dị hằng ngày.

Tranh của Navarro được nhiều người yêu thích hội họa gọi là tranh siêu thực. Tranh của ông được xem là chủ nghĩa hiện thực tuyệt vời. Bên cạnh đó, nó còn có yếu tố triết học và nội dung phê phán lối sống, hiện thực xã hội, những nghịch lý của cuộc sống,..Tranh sơn dầu trên vải của Ignacio Navarro

“Vẽ là bộ môn nghệ thuật đầu tiên và mọi thứ khác bắt nguồn từ đó”, Robert A. Nelson – là một họa sĩ, nhà phê bình nghệ thuật danh tiếng người Mỹ đã chia sẻ như vậy...Tính kỷ luật trong nghệ thuật và cuộc sống của Robert A. Nelson

Những bức tranh của ông rất độc đáo, bùng nổ với màu sắc được tạo ra bằng những nét vẽ mạnh mẽ của con dao bảng màu, tràn đầy ánh sáng và năng lượng tích cực. Ấn tượng màu sắc trong tranh của Stjepko Mamic...

Hoa anh đào từ lâu đã được xem là quốc hoa của Nhật Bản và hoa anh đào (Sakura) cũng đã có một vị trí đặc biệt trong văn hóa Nhật Bản, trong đó có lĩnh vực hội họa. Hoa anh đào trong tranh vẽ ở Nhật Bản...

John Lovett là một họa sĩ người Úc, ông thường sử dụng chất liệu sơn dầu, màu nước và phương tiện truyền thông hỗn hợp để vẽ tranh. Kể từ khi bắt đầu sự nghiệp, John đã tổ chức hơn 30 lần triển lãm tranh cá nhân và tham gia nhiều cuộc thi chung...

Tôi là một họa sĩ. Tất cả mọi thứ tôi làm là bằng một cách nào đó tôi sẽ làm giảm sắc tố màu xung quanh bằng bàn chải. Có khá nhiều tác phẩm bằng cách này hay cách khác, tôi thường nghĩ về những bức tranh chân dung và xây dựng bản sắc riêng cho nó...

Được xem là kỷ nguyên mới bước tiếp văn hóa Baroque, phong cách Rococo từng trở thành trào lưu nghệ thuật tại Pháp thế kỷ 18 và đến hôm nay vẫn được xem là nét văn hóa nghệ thuật đặc biệt. Nghệ thuật Rococo thường được áp dụng trong thiết kế nội thất và hội họa ở thời hoàng hậu Marie Antoinette...

Các tác phẩm hội họa của Giuseppe Arcimboldo đều được lấy cảm hứng từ những thứ có trong tự nhiên như: rau, củ, quả và những thứ bình dị xung quanh cuộc sống như: sách, thùng rượu, ly, chén,...

Đăng ký nhận bản tin

tenemailcuaban@gmail.com
Cập nhật thông tin mới nhất từ chúng tôi.
Hưởng quyền lợi riêng biệt.
bong
bong
DO ART Copyright © 2020 - Ghi rõ nguồn DoArt và gắn link website khi sử dụng lại thông tin từ trang này.

Thông tin của bạn sẽ được bảo mật
Zalo
Hotline tư vấn miễn phí: 0915 715774