slide

DO ART LÀ SỰ LỰA CHỌN HOÀN HẢO CHO BẠN

      HÃY TRẢI NGHIỆM CÙNG CHÚNG TÔI

 

Tranh tượng trưng của Hari Lualhati

( 04-05-2018 - 05:16 PM ) - Lượt xem: 1819

 DO ART  Các lý thuyết nói rằng bộ não của chúng ta được cấu tạo độc lập chỉ để yêu. Đây cơ sở lý giải tại sao hầu hết chúng ta, khi nói đến tình yêu, chúng ta trở nên không kiểm soát được. Các nhà nghiên cứu cũng nói rằng trái tim của chúng ta như là một sinh vật hoang dã đó là lý do tại sao nó được lồng bên trong xương sườn. Cá nhân họa sĩ HARI LUALHATI nghĩ rằng điều này là đúng bởi vì khi yêu nhau, chúng ta có xu hướng nghĩ rằng có thể làm bất cứ điều gì và mọi thứ cho người mình yêu. Và những cung bậc cảm xúc đó đã  được cô thể hiện qua bộ sưu tập “sức mạnh không thể ngờ của trái tim”. Nó nói về cảm giác kỳ diệu của tình yêu và nó ảnh hưởng như thế nào đến hành vi của con người đặc biệt vào những thời điểm khi chúng ta nhận ra rằng trong tình yêu không phải lúc nào cũng hạnh phúc. Hàng ngày, chúng ta phải đối mặt với quá nhiều mối quan hệ, với các thử thách khác nhau, đó là một công việc khó khăn và bạn phải đưa ra quyết định có tiếp tục yêu người đó hay không.

tranh-tuong-trung-doart-7

 

HARI LUALHATI là nghệ sỹ (họa sĩ, họa sĩ vẽ tranh minh hoạ, họa sĩ vẽ tay, nhà thiết kế) sinh ra ở Philipines và có bằng Cử nhân Mỹ thuật tại Đại học Philippines, Diliman năm 2006 (Cum Laude). Hari hiện đang làm việc tại Nam Phi. Hari đã nhận được nhiều giải thưởng từ các cuộc thi quốc tế khác nhau như: "ARC Staff Award” từ ARC Salon 2016 (Mỹ), ARTE Dinamica" từ Phòng trưng bày Nghệ thuật Associazione Culturale Grifio 2016 (Rome), American Art Awards 2014- 1st (Hoa Kỳ), Nghệ thuật Miami Miami: 1001 Artist Project 2012 (Miami), được chọn cho bộ sưu tập Biennale of Art of Palermo 2012 (Ý), một phần trong bộ sưu tập của Ken Bromley Art Supplies Cover Competition 2012 (Vương quốc Anh), một phần của Top Ten Người chiến thắng của Mạng Nghệ thuật Vivid Arts "Sáng tạo Conscious" 2012 International Fine Art Competition (New York). Hari cũng đã từng tham gia cộng tác trong các tạp chí quốc tế, sách/catalogue và báo chí: Wall Street International 2018, The Philippine Star 2004, China Daily 2008, Tạp chí Quốc tế ART tour  số phát hành tháng 10 năm 2012 và tháng giêng năm 2013. Các tác phẩm tranh của Hari cũng đã được lên trang bìa của tạp chí: INSIGHT Magazine năm 2017, Nhà quản lý nghệ thuật 7 năm 2013, Tạp chí INSIGHT 2013 và gần đây nhất là Tạp chí Nghệ thuật, Tạp chí Pháp ngữ thiết kế Kiến trúc năm 2014.

Các tác phẩm nghệ thuật của Hari Lualhati đã được trưng bày tại Philippines, Hong Kong, Nam Phi, Ý, Đức, Armenia, Ucraina, Barcelona và Zaragoza (Tây Ban Nha), Prague (Cộng hòa Séc). "Nghệ thuật của tôi đang hướng đến các tác phẩm mang đậm sự đúc kết qua từng nét vẽ biểu diễn và các lớp kỹ thuật tô đậm cho những cảm xúc nhất định. Cùng với điều này là tôi thường chăm chút hơn cho các chi tiết nâng cao thẩm mỹ của tác phẩm nghệ thuật. Mỗi bức tranh là một câu chuyện sâu sắc và các kỹ thuật được sử dụng nhằm mục đích để lộ những điều vô hình mà người xem vẫn có thể phán đoán được. Mặc dù tôi sử dụng các kỹ thuật khác nhau nhưng cái tôi thích hơn cả là việc dùng cảm xúc để thể hiện nó. Tôi vẽ bằng cả trái tim mình. Đối với tôi, một bức tranh thành công nếu nó có thể làm cho bất cứ ai nhìn vào nó sẽ cảm nhận được cảm xúc mà nó mang lại và thông điệp truyền tải sẽ chạm được trái tim của người xem”- Hari Lualhati cho biết.

 

Sau đây là một số bức tranh tượng trưng của Hari Lualhati

tranh-tuong-trung-doart-1

tranh-tuong-trung-doart-2

tranh-tuong-trung-doart-3

tranh-tuong-trung-doart-4

tranh-tuong-trung-doart-5

tranh-tuong-trung-doart-6

 

DoArt biên dịch

Bình luận

Thông Tin Người Gửi

X

Nghệ thuật khác

Với phong cách vui nhộn và cởi mở khi nhìn vào lần đầu tiên, dự án No Planet No Fun ưu tiên thể hiện niềm tin của các nhà sáng tạo rằng: “Với tư cách là các nghệ sĩ minh hoạ, chúng tôi biết được sức mạnh một hình ảnh có thể truyền tải”. Tranh minh họa cho dự án môi trường...

Tôi là một họa sĩ. Tất cả mọi thứ tôi làm là bằng một cách nào đó tôi sẽ làm giảm sắc tố màu xung quanh bằng bàn chải. Có khá nhiều tác phẩm bằng cách này hay cách khác, tôi thường nghĩ về những bức tranh chân dung và xây dựng bản sắc riêng cho nó...

Được xem là kỷ nguyên mới bước tiếp văn hóa Baroque, phong cách Rococo từng trở thành trào lưu nghệ thuật tại Pháp thế kỷ 18 và đến hôm nay vẫn được xem là nét văn hóa nghệ thuật đặc biệt. Nghệ thuật Rococo thường được áp dụng trong thiết kế nội thất và hội họa ở thời hoàng hậu Marie Antoinette...

Các tác phẩm hội họa của Giuseppe Arcimboldo đều được lấy cảm hứng từ những thứ có trong tự nhiên như: rau, củ, quả và những thứ bình dị xung quanh cuộc sống như: sách, thùng rượu, ly, chén,...

Hội hoạ đối với người Trung Hoa là sự tổng hoà quan niệm về tự nhiên và con người trong đó hình vẽ là những biểu hiện cao cả về khả năng sáng tạo cũng như tâm hồn. Và dòng tranh sơn thủy được xem là thể loại tranh thành công của hội họa cổ Trung Hoa...

Hãy cùng DoArt chiêm ngưỡng qua những tác phẩm tranh cắt dán dày dạn và đầy màu sắc của Martin Haake dưới đây. Với rất nhiều thứ được đặt vào trong một bức tranh, mỗi khung hình là tập hợp của nhiều câu chuyện nhỏ và sẽ làm người xem không khỏi bất ngờ...

Những yếu tố giúp thí sinh thi khối ngành V, H đạt kết quả cao: năng lực; chọn trường, ngành học; tỷ lệ chọi, điểm đầu vào; trung tâm luyện thi,…

Khi mọi người nói về hình minh hoạ của tôi, họ thường nói rằng trông chúng thật kinh dị hoặc khủng khiếp. Nỗi đau tâm hồn qua tranh minh hoạ đầy ẩn ý của hoạ sỹ So Piru...

Trường phái Dã thú là một phong trào nghệ thuật xuất hiện tại Pháp vào khoảng đầu thế kỷ XX từ hai nhà tiên phong Henri Matisse và André Derain. Dù chỉ tồn tại vẻn vẹn chỉ 5 năm, ảnh hưởng của nó tới sự phát triển của hội họa nói riêng và nghệ thuật tạo hình nói chung là vô cùng lớn...

Cảm giác sáng tạo một tác phẩm nghệ thuật và để người khác thưởng thức nó trên bản giấy in, hoặc chất liệu vải thật hạnh phúc. Nghệ thuật Jeff Murray...

Jan Davidsz. de Heem - Người khởi đầu cho những bức tranh tĩnh vật nổi tiếng. Bằng tài năng vượt trội, ông đã tạo nên một danh tiếng đáng kể và có sự ảnh hưởng đối với nền hội họa Hà Lan...

Henri Matisse (31/12/1869 – 3/11/1954) là một họa sĩ người Pháp, ông có khả năng hội họa tuyệt vời với kỹ thuật sử dụng màu sắc và kỹ thuật vẽ nguyên sơ. Ông không chỉ là một họa sĩ có ảnh hưởng nhất thế kỷ 20 nhờ tài năng hội họa hơn người mà ông còn là...

Giai đoạn trị vì của Nữ hoàng Victoria (1819 - 1901) còn được biết đến với tên gọi thời đại Victoria - một thời kỳ với những tiến bộ công nghiệp, chính trị và quân sự tại Vương quốc Anh. ​Simeon Solomon – Họa sĩ vĩ đại thời Victoria...

Khối V H ngoài những môn thi riêng đặc thù thì 2 ngành học này có 1 điểm chung là cùng có môn vẽ. Các ngành nghề của 2 khối này cũng khá đa dạng và cũng rất “hot” bao gồm: Mỹ thuật công nghiệp, Thiết kế thời trang, Thiết kế đồ họa và thiết kế nội (ngoại) thất, Điêu khắc, sư phạm mỹ thuật, lý luận, công nghệ điện ảnh – truyền hình, quản lý xây dựng,… 

Anka sinh ngày 4 tháng 12 năm 1980. Cô trải qua tuổi thơ với những cuốn sách về nghệ thuật và các công cụ vẽ tranh của mẹ cô. Để theo đuổi ước mơ và theo nghề nghiệp của mẹ, năm 1997, cô đã thi vào Học viện Kiến trúc Mátxcơva...

Ý tưởng là điều rất quan trọng trong cuộc sống và trong lĩnh vực hội họa mỹ thuật cũng vậy. Ý tưởng là động lực, là “tài sản” vô giá để người họa sĩ có thể tạo nên một bức tranh. Ý tưởng – Yếu tố quan trọng nâng tầm giá trị tranh vẽ...

Hiểu mỹ thuật hội họa sao cho đúng?​ Từ lâu, mỹ thuật là bộ môn khá quen thuộc với tất cả mọi người. Môn học này bao gồm nhiều thể loại: vẽ chân dung, phong cảnh, biếm họa, sơn thủy,… và chúng được thể hiện trên nhiều chất liệu khác nhau, chẳng hạn như: lụa, giấy, vải, tường,…

Họa sĩ Claude Monet tên đầy đủ là Oscar Claude Monet, sinh ngày 14 tháng 11 năm 1840, tại Paris, Pháp, qua đời ngày 5 tháng 12 năm 1926, Giverny. Ông là người khởi xướng, lãnh đạo và người ủng hộ cho phong trào ấn tượng Pháp. Cùng DoArt chiêm ngưỡng các tác phẩm của ông 

Từ lâu, họa sĩ Modestas Malinauskas đã khao khát sáng tạo ra những bức tranh đa sắc màu, đáng yêu, hồn nhiên đượm màu cổ tích, tuổi thơ và ông đã bắt tay vào thực hiện bộ tranh bằng sự chuyên nghiệp của mình. Ông vẽ thế giới siêu thực trực tiếp từ trí tưởng tượng của mình...

Trương Đại Thiên (1899- 1983) sinh ra và lớn lên tại Tứ Xuyên, Trung Quốc. Ông đã tổ chức nhiều cuộc triển lãm ở các nước châu Âu, châu Mỹ và có được danh tiếng đáng kể ở nước ngoài. Việc một họa sĩ châu Á được thế giới biết đến là điều khá hiếm hoi ở thời điểm bấy giờ. Giới chuyên môn còn xếp ông đứng ngang hàng với các danh họa nổi tiếng cùng thời với ông như: Pablo Picasso, Andy Warhol, Roy Lichtenstein,

Đăng ký nhận bản tin

tenemailcuaban@gmail.com
Cập nhật thông tin mới nhất từ chúng tôi.
Hưởng quyền lợi riêng biệt.
bong
bong
DO ART Copyright © 2019 - Ghi rõ nguồn DoArt và gắn link website khi sử dụng lại thông tin từ trang này.

Thông tin của bạn sẽ được bảo mật
Zalo
Hotline tư vấn miễn phí: 0915 715774