slide

DO ART LÀ SỰ LỰA CHỌN HOÀN HẢO CHO BẠN

      HÃY TRẢI NGHIỆM CÙNG CHÚNG TÔI

 

Phong cách nghệ thuật Rococo ở Pháp thế kỷ 18

( 29-01-2020 - 09:15 PM ) - Lượt xem: 12040

 DO ART  Được xem là kỷ nguyên mới bước tiếp văn hóa Baroque, phong cách Rococo từng trở thành trào lưu nghệ thuật tại Pháp thế kỷ 18 và đến hôm nay vẫn được xem là nét văn hóa nghệ thuật đặc biệt.

phong-cach-nghe-thuat-rococo-doart-7

Nghệ thuật Rococo thường được áp dụng trong thiết kế nội thất và hội họa ở thời hoàng hậu Marie Antoinette. Điểm đặc trưng của Rococo chính là sự thanh tao, nhã nhặn đi kèm với nét quyến rũ và uy nghi, lộng lẫy. Phong cách Rococo là tinh hoa được đúc kết từ nền văn hóa Baroque thời kỳ trước kết hợp cùng khiếu thẩm mỹ của các nghệ sĩ thời bấy giờ để tạo nên một phong cách nghệ thuật mang biểu tượng đặc trưng của nền văn hóa Pháp.

Phong cách Rococo nổi lên như một hiện tượng vào năm 1730 và trong suốt 40 năm sau đó, làn gió nghệ thuật này được hầu hết các nhà hội họa và điêu khắc Pháp ứng dụng vào các công trình nghệ thuật. Không chỉ có Pháp mà các quốc gia châu Âu như: Anh, Áo, Đức, Bavaria và Nga cũng nhanh chóng tiếp thu thời kỳ nghệ thuật này.

Từ Rococo là sự kết hợp của rocaille (vỏ) trong tiếng Pháp và barocco trong tiếng Ý. Trong hội họa, phong cách Rococo luôn nổi bật với kỹ thuật phối màu công phu, đem đến cho người xem trải nghiệm hoàn hảo nhất cùng các tông màu pastel nhã nhặn. Nếu như trong thời kỳ Baroque, các tông màu đậm và kỹ thuật đánh bóng đổ được ưa chuộng thì đến thời của Rococo, mọi thứ thay đổi hoàn toàn và từ đây, bảng màu pastel lại chiếm ưu thế  Màu pastel là những gam màu nhạt tạo cảm giác dịu mắt, nhẹ nhàng, nhạt - gam màu phấn nhạt của tất cả các màu sắc hiện có. Những gam màu pastel được yêu thích nhiều nhất thường là hồng, xanh dương, xanh lá, vàng, cam,... 

Lấy cảm hứng từ các nghệ sĩ thời Phục hưng, hội họa mang phong cách Rococo luôn đi sâu vào sự tinh tế, vào các tiểu tiết. Điển hình là họa sĩ người Pháp Francois Boucher, người đặc biệt lưu tâm đến sự cầu kỳ và thường “phức tạp hoá” nội dung các bức tranh. Các tác phẩm của ông luôn được mọi người ví von là bộ trang phục xa xỉ bởi sự cầu kỳ và tinh tế.

Chủ đề của các bức tranh cũng theo trường phái hiện thực, đầy tính cổ điển và mang màu sắc vui vẻ, nhộn nhịp. Các họa sĩ thường phác họa cuộc sống thường nhật của người dân thời bấy giờ. Có thể là buổi dã ngoại trong khu vườn bí ẩn hay các bữa tiệc xa hoa cổ kính. Bên cạnh đó, một số vị thần tiêu biểu như Cupid, nữ thần Hy Lạp hay các nhân vật huyền thoại cũng xuất hiện trong tranh để thể hiện rõ mục đích của nghệ nhân khi pha trộn hiện thực với đời sống tâm linh lúc bấy giờ.

Nhìn chung, phong cách Rococo đậm chất trữ tình và chúng không hề phân biệt tầng lớp xã hội. Dù là một căn nhà quý tộc, quán trà vỉa hè, mái nhà cũ kỹ hay trên cánh đồng, bìa rừng,.. thì phong cách nghệ thuật này cũng đều có sự hiện diện và trở nên thân thuộc, bình dị đời thường và sớm trở thành biểu tượng của văn hóa Pháp thế kỷ 18.

Cùng DoArt chiêm ngưỡng những tuyệt tác tiêu biểu cho phong cách nghệ thuật này:

phong-cach-nghe-thuat-rococo-doart-1

phong-cach-nghe-thuat-rococo-doart-2

phong-cach-nghe-thuat-rococo-doart-3

phong-cach-nghe-thuat-rococo-doart-4

phong-cach-nghe-thuat-rococo-doart-5

phong-cach-nghe-thuat-rococo-doart-6

phong-cach-nghe-thuat-rococo-doart-8

DoArt biên dịch

Bình luận

Thông Tin Người Gửi

X

Nghệ thuật khác

DO ART TUYỂN DỤNG: Giáo viên Mỹ thuật Thiếu nhi: 10 người. Giáo viên Mỹ thuật - Luyện thi vẽ: 10 người. Làm việc tại Thành phố Hồ Chí Minh...

DO ART mở cổng đăng ký tham gia Cuộc thi Vẽ “Sea Adventure” – Chủ đề: Cuộc Phiêu Lưu Trên Biển...

“Theo nhịp chân vui” - cuốn sách minh họa tuyển tập những trò chơi dân gian Việt Nam của họa sĩ Ngọc Trinh - ra đời trong sự nỗ lực đó. Nhằm NÂNG CAO TẦM QUAN TRỌNG CỦA VIỆC VUI CHƠI CHO TRẺ EM VIỆT NAM...

Câu trả lời là ngành kiến ​​trúc và nội thất đang có sự bùng nổ. Cơ hội nào cho kiến trúc sư, nhà thiết kế trong tương lai?

Em là học sinh lớp 10 và đang có mục tiêu trở thành một kiến ​​trúc sư, nhưng gần đây em thấy lo lắng về con đường sự nghiệp của mình. Vì em thấy mình vẽ không đẹp. Rốt cuộc, có cần năng khiếu vẽ để trở thành một nhà thiết kế không?

Theo học tại lớp vẽ tranh cho trẻ em mang lại lợi ích gì? Tại sao nên trưng bày các tác phẩm của trẻ? Hãy cùng DO ART điểm qua một số lợi ích quan trọng của việc học vẽ và khám phá thêm những lợi ích tuyệt vời khi trưng bày tranh của trẻ...

Michael Jackson Pollock được xem là họa sĩ lớn của trường phái nghệ thuật biểu hiện trừu tượng ở thế kỷ 20. Pollock đã theo đuổi con đường nghệ thuật bằng việc học tại Trường Nghệ thuật Thủ công Los Angeles...

Victor Brauner (sinh năm 1903 – mất năm 1966) là một nhà điêu khắc và họa sĩ của trào lưu siêu thực. Ông sinh ra ở Piatra Neamț, Romania, là con trai của một nhà sản xuất gỗ Do Thái...

Jahar Dasgupta (sinh năm 1942) tại Jamshedpur, Ấn Độ. Ông là một họa sĩ đương đại và lỗi lạc đến từ Ấn Độ thế kỷ 21. Thời thơ ấu của ông ở Jamshedpur, ông thường vẽ voi, chó, cây trên sàn lúc nhỏ...

Soren Emil Carlsen (1853 – 1932), sinh ra và lớn lên tại thủ đô Copenhagen, Đan Mạch. Ông sau đó định cư tại Hoa Kỳ và là một họa sĩ tiêu biểu của trường phái Ấn tượng ở Mỹ. Ông được nhiều người biết đến với những bức tranh tĩnh vật...

Năm 1893, ông trở thành thành viên của Hiệp hội Màu nước Hoa Kỳ, New York. Tên tuổi của ông gắn liền với trường phái Ấn tượng Hoa Kỳ và ông cũng được nhớ đến với những tác phẩm về phong cảnh ở New England... Họa sĩ người Mỹ - Willard Leroy Metcalf

Ông say mê với bất cứ thứ gì mới nhất trong nghệ thuật. Ông đã làm rất nhiều để quảng bá và kêu gọi các họa sĩ khác tìm hiểu cuộc sống dân tộc ở Úc. Tom Roberts – Họa sĩ vẽ tranh phong cảnh và chân dung người Úc...

August Macke (1887 - 1914) là một họa sĩ người Đức, là một trong những thành viên hàng đầu theo trường phái Biểu hiện của nhóm Der Blaue Reiter (The Blue Rider). Ông sống trong một thời kỳ đổi mới đặc biệt đối với nghệ thuật Đức...

Nếu hội họa truyền thống là sự kết hợp của các đường thẳng, đường cong, hình khối, mảng màu, sáng tối thì Pointillism (trường phái chấm họa) tìm cách thể hiện tất cả những yếu tố trên bằng nguyên tố cơ bản nhất của hình học...

Zinaida Yevgenyevna Serebriakova (1884 – 1967), là nữ họa sĩ người Nga. Bà sinh ra trên điền trang Neskuchnoye gần Kharkov (nay là Kharkiv, Ukraine) trong một gia đình nghệ thuật và tinh tế nhất trong Đế chế Nga. Nhiều thành viên trong gia đình và dòng họ của cô đều là họa sĩ, kiến trúc sư, nhà điêu khắc nổi tiếng...

Stuart Davis (1892 - 1964), tại Philadelphia với Edward Wyatt Davis, biên tập viên nghệ thuật của The Philadelphia Press và Helen Stuart Davis, nhà điêu khắc. Ông là một họa sĩ người Mỹ theo chủ nghĩa hiện đại ở thời kỳ đầu và cũng là nhạc sĩ, nổi tiếng với thể loại nhạc jazz...

Winifred Nicholson (1893 - 1981), là một nữ họa sĩ người Anh. Cô kết hôn với họa sĩ Ben Nicholson, và có ba chồng là họa sĩ William Nicholson. Cô lập gia đình và sinh được 3 người con và 2 trong số đó đã nối nghiệp của cô, sau này cũng trở thành họa sĩ...

John Christopher Wood (1901 - 1930), ông còn được gọi với cái tên là Kit Wood, là một họa sĩ người Anh sinh ra ở Knowsley, gần Liverpool...

Maurice Brazil Prendergast (1858 - 1924) là một người Mỹ, ông là một họa sĩ theo trường phái hậu ấn tượng với các thể loại tranh sơn dầu, màu nướcmonotype. Kể từ khi tham gia nhóm The Eight, ông đã tổ chức một số buổi triển lãm...

Stefan Luchian  (1868 - 1916) là một họa sĩ người Romania, nổi tiếng với dòng tranh phong cảnh thiên nhiên tươi đẹp và tả cảnh sinh hoạt của cuộc sống đời thường...

VIDEO

Fanpage Facebook

MOST READ

Đăng ký nhận bản tin

tenemailcuaban@gmail.com
Cập nhật thông tin mới nhất từ chúng tôi.
Hưởng quyền lợi riêng biệt.
bong
bong
DO ART Copyright © 2020 - Ghi rõ nguồn DoArt và gắn link website khi sử dụng lại thông tin từ trang này.

Thông tin của bạn sẽ được bảo mật
Zalo